Infos zur Serie siehe auch fernsehserien.de, www.bamby.de,
Wikipedia (englisch); weitere Links bei wunschliste.de

Fremde Links: 1) Wikipedia,4) filmdienst.de, 5) fernsehserien.de
Quelle: 2) www.buch.de,  3) "Lexikon berühmter Tiere" ("Eichborn-Verlag")

Die menschlichen Hauptdarsteller/-innen der Serie: (Weitere Mitwirkende bei der "Internet Movie Database"; Fremde Links: Wikipedia, wenn nicht anders vermerkt)
Johnny Washbrook	… spielte den Ken McLaughlin.   Geboren am 16. Oktober 1944 in Toronto (Provinz Ontario, Kanada). Johnny Washbrook war ein Kinderdarsteller, der seit Anfang/Mitte der 1950er Jahre in verschiedenen TV-Serien in Erscheinung trat. Seine bekanntester sowie durchgehender Part war der des Ken McLaughlin in "Flicka", danach folgten nur noch Episodenrollen in weiteren TV-Serien. In den 1960er Jahre beendete er seine kurze Karriere als Seriendarsteller, zeigte sich lediglich noch einmal in drei Folgen (1980) der kurzlebigen, britischen Kinderserie "The Ravelled Thread" als Colonel Mason sowie mit einer Nebenrolle in dem Kino-Streifen "A Nightingale Sang in Berkeley Square"1) (1980, "Die Superprofis" → IMDb, Wikipedia (englisch)).   Siehe auch Wikipedia (englisch)   Weitere Filme*) mit Johnny Washbrook   Link: 1) fernsehserien.de
Gene Evans	… spielte den Vater/Rancher Rob McLaughlin.   Geboren am 11. Juli 1922 als Eugene Barton Evans in Holbrook (US-Bundesstaat Arizona), gestorben am 1. April 1998 m Alter von 75 Jahren in Jackson (US-Bundesstaat Tennessee). Aufgewachsen im kalifornixchen Colton, interessierte sich Gene Evans schon früh für die Schauspielerei, begann seine Karriere am "Pasadena Playhouse" in Pasadena (Los Angeles County). Während des 2. Weltkrieges muste er seine Laufbahn unterbrechen, diente in der "US Army", war an Kämpfen wie der "Operation Neptune" (Landung in der Normandie) beteiligt und wurde nach Kriegsende im Rang eines Sergeant für seine Tapferkeit hochdekoriert entlassen. Schon während seiner Armeezeit wirkte Evans in Europa bei einer Theatergruppe zur Truppenbetreuung mit, sein Leinwanddebüt gab er mit dem Part eines Banditen dem B-Western "Under Colorado Skies" (1947 → Wikipedia (englisch)). Rasch etablierte sich der athletische, rothaarige Darsteller mit der unverkennbar rauen Stimme vor allem in Western und Kriegsfilmen, aber auch Melodramen in der Filmszene, wurde im Verlaufe der Jahre, oft als "harter Kerl" besetzt, den Sprung in die erste Riege der Hollywood-Stars schaffte er jedoch nicht. Unter anderem mimte er den Sergeant Zack in "The Steel Helmet" (1951, "Die Hölle von Korea"), den Sergeant Rock in "Fixed Bayonets!" (1951, "Der letzte Angriff"), den Corporal Boone in "I Was an American Spy" (1951, "Ich war eine amerikanische Spionin"), den Reporter Phineas Mitchell in "Park Row" (1952) oder den Hauptmann Hadi in "The Golden Blade" (1953, "Das goldene Schwert"). Beispielsweise zeigte er sich an der Seite von Barbara Stanwyck und Ronald Reagan in dem Western "Cattle Queen of Montana" (1954, "Königin der Berge") als der reiche Rancher Tom McCord, in dem Science-Fiction-Streifen "The Giant Behemoth" (1959, "Das Ungeheuer von Loch Ness") als der Meeresbiologe Steve Karnes (eine seiner wenigen Hauptrollen), tauchte als Torpedo-Mann Molumphry in "Operation Petticoat" (1959, "Unternehmen Petticoat") neben Cary Grant und Tony Curtis auch schon mal in einer Komödie auf. In dem Thriller "Shock Corridor" (1963, "Schock-Korridor") präsentierte er sich Evans als der kranke Atomphysiker Dr. Boden, als Hilfssheriff Hoag an der Seite von John Wayne und Kirk Douglas in dem Western "The War Wagon" (1967, "Die Gewaltigen") oder, einmal mehr zusammen mit Kirk Douglas sowie Henry Fonda, in "There Was a Crooked Man" (1970, "Zwei dreckige Halunken") als Colonel Wolff. Weitere Western waren unter anderem "The Ballad of Cable Hogue" (1970, "Abgerechnet wird zum Schluss") und "Pat Garrett & Billy the Kid" (1973, "Pat Garrett jagt Billy the Kid"). zu einer seiner letzten Auftritte vor der Kino-Kamera zählte der mit James Stewart gedrehte Kinderfilm "The Magic of Lassie" (1978, "Unsere Lassie") um den Filmhund Lassie mit seinem Part des Sheriffs Andrews. Beim Fernsehen war Gene Evans seit den 1950ern ebenfalls ein vielbeschäftigter Darsteller, der vor allem in etlichen populären Western-Serien mit Episodenrollen auftauchte und auch hier meist raue Typen spielte, die hart im Nehmen waren. Die durchgehende Rolle des Vaters/Ranchers Rob McLaughlin in den Geschichten um "Flicka" (1956/57) bildete eine der wenigen Ausnahmen. Bis Ende der 1980er Jahre wirkte Evans in zahlreichen Serien- und Einzelproduktionen mit, aus der Vielzahl  seiner TV-Arbeiten seien die Abenteuerserie "Spencer's Pilots" (1976, "Spencers Piloten") mit der Rolle des Charterflug-Betreibers Spencer Parrish genannt, und der Dan Harter in dem Katastrophenfilm "Fire!" (1977, "Horizont in Flammen"/"Blutiges Inferno"), in dem Hollywood-Star Ernest Borgnine den Sägewerksbesitzer Sam Brisbane mimte → Wikipedia (englisch). Nach seinem Auftritt als Revolverheld Fargo Parker, einst Mitglied der berüchtigten Outlaw-Bande von John Henry (Willie Nelson), in dem mit Richard Widmark (inzwischen pensionierte Captain Hayes von den "Texas Rangers") gedrehten TV-Western "Once Upon a Texas Train"1) (1988, "Die Glorreichen Neun" → Wikipedia (englisch)) zog sich Gene Evans vom Filmgeschäft zurück, verkaufte wenig später sein Haus in Kalifornien und lebte die letzten Jahre auf einer Farm in der Nähe von Jackson (Tennessee).     Dort starb er, wenige Wochen vor seinem 76. Geburtstag, im Krankenhaus an Herzversagen; eine Grabstätte ist nicht bekannt → findagrave.com. In erster Ehe war der Schauspieler seit Mitte Januar 1956 mit seiner Kollegin Patricia Willis verheiratet, seit Mitte August 1968 in zweiter Ehe mit Mary Elaine Hert, die drei Jahre später am 23. April 1971 verstarb: laut einiger (ungesicherter) Infos im Internet war er Vater von zwei Kindern.   Siehe auch Wikipedia (deutsch; mit Filmografie (Auszug)), Wikipedia (englisch) Fotos bei Wikimedia Commons   Weitere Filme*) mit Gene Evans   Link: 1) fernsehserien.de
Anita Louise        Anita Louise 1958 Quelle: Wikimedia Commons; (Ausschnitt des Originalfotos) von "UCLA Library Digital Collection";  Urheber: "Los Angeles Times"; Lizenz: CC BY 4.0 Deed	… spielte die Mutter Nell McLaughlin.   Geboren am 9. Januar 1915 als Anita Louise Fremault in New York City (US-Bundesstaat New York), gestorben am 25. April 1970 im Alter von 55 Jahten in Los Angeles (US-Bundesstaat Kalifornien). Anita Louise besuchte die besuchte die künstlerische "Professional Children's School", stand bereits als Kind auf der Bühne, wirkte als 7-Jährige am "Broadway" in dem Stück "Peter Ibbetson" nach dem gleichnamigen Roman von George du Maurier mit und erhielt zudem (noch ungenannte) Kinderrollen beim Film. Im Alter von neun Jahren gab sie unter ihrem Geburtsnamen Anita Fremault ihr namentlich erwähntes Leinwanddebüt in dem stummen Streifen "The Six Commandments" (1924 → Wikipedia (englisch)). Wie nur wenige Kinderstars konnte das blonde, blauäugige Mädchen die Filmkarriere (seit 1929 trat sie offiziell als "Anita Louise" auf) auch im Teenager-Alter bzw. als junge Frau erfolgreich fortsetzen, 1931 zu einem der "WAMPAS Baby Stars" gewählt, avancierte sie zum Publikumsliebling unter anderem in Kostüm- , Literatur- und Historienproduktionen. So verkörperte beispielsweise unter der Regie von William Dieterle die spätere französische Königin Marie-Antoinette in "Madame DuBarry" (1934) an der Seite von Dolores del Río in der Titelrolle der Madame Du Barry, der Mätresse Königs Ludwig XV. (Reginald Owen), gab in der von Max Reinhardt und William Dieterle nach der gleichnamigen Shakespeare-Komödie in Szene gesetzten Adaption "A Midsummer Night's Dream" (1935, "Ein Sommernachtstraum") die Elfenkönigin Titania, einmal mehr unter Dieterles Regie in dem Biopic "The Story of Louis Pasteur" (1936, "Louis Pasteur") als Annette die Tochter des Wissenschaftlers Louis Pasteur (Paul Muni) und dessen Gattin Marie (Josephine Hutchinson), die Pasteurs Assistenten Dr. Jean Martel (Donald Woods) heiratet, oder bezauberte das Publikum in dem von W. S. Van Dyke mit Norma Shearer als Marie-Antoinette gedrehten, auf der Vorlage von Stefan Zweig basierenden Biopic "Marie Antoinette" (1938) als Prinzessin de Lamballe. Später beklagte die Schauspielerin oft, dass sie die Rollen eher ihrem attraktiven Äußeren zu verdanken hatte und nur in wenigen Fällen ihr darstellerisches Talent gefragt gewesen sei. Bis Mitte der 1940er Jahre wurde die ätherisch anmutende Schöne so meist als "unschuldige" Tochter, Freundin oder Schwester besetzt, der Durchbruch in die erste Riege der Hollywood-Stars wollte ihr mit eher belanglosen Produktionen nicht so recht gelingen. Beispielsweise mimte sie in dem auf dem Roman " Son of Robin Hood" von Paul A. Castleton basierenden Abenteuer "The Bandit of Sherwood Forest" (1946, "Der Bandit und die Königin") die Hofdame Lady Catherine Maitland und in "Blondie’s Big Moment" nach den "Blondie"-Comics von Chic Young neben Penny Singleton als Blondie Bumstead die Lehrerin Miss Harriet Gary. Ihre Leinwandkarriere neigte mit dem mit Ron Randell gedrehten b>Krimi "Bulldog Drummond at Bay" (1947 → Wikipedia (englisch)) aus der"Bulldog Drummond"-Reihe schließlich dem Ende entgegen Ende. Lediglich in dem von Joseph H. Lewis gedrehten Kriegsstreifen "Retreat, Hell!" (1952, "Feuerschutz für Stoßtrupp Berta") übernahm sie noch einmal eine Aufgabe in einer Kinoproduktion und trat als Ruth, Ehefrau des Weltkriegsveterans Captain Hansen (Richard Carlson), in Erscheinung. "Ein Film im Dienst der Kriegs-Propaganda, der verlogene Kampfberichte und Wochenschau-Aufnahmen zusammenmontiert." urteilt filmdienst.de. Erst in den 1950er Jahren fand Anita Louise beim Fernsehen ein neues Betätigungsfeld, mit der Rolle der Mutter in der Serie "My Friend Flicka" erlangte die Schauspielerin dann wieder eine erneute Popularität. Bis Ende der 1960er Jahre stand sie sporadisch für weitere Serien und Einzelfilme vor der TV-Kamera, dann zog sie sich endgültig vom Filmgeschäft zurück; insgesamt umfasst ihr filmisches Schaffen über 90 Film- und Fernsehproduktionen. In ihren letzten Lebensjahren setzte sich die Schauspielerin zunehmend für karitative Organisationen ein, unterstützte beispielsweise das "Children's Asthma Research Center" und die "National Hemophilia Foundation". Als politisch überzeugte Republikanerin nahm Anita Louise unter anderem 1953 an der Amtseinführung des US-Präsidenten Dwight D. Eisenhower teil.   Anita Louise starb am 25. April 1970 mit nur 55 Jahren in Los Angeles an den Folgen eines Schlaganfalls. Die letzte Ruhe fand sie auf dem "Forest Lawn Memorial Park" im kalifornischen Glendale an der Seite ihres ersten Gatten → findagrave.com.   Die Schauspielerin war in erster Ehe seit 18. Mai 1940 mit dem Produzenten und Drehbuchautor Buddy Adler verheiratet, der am 12. Juli 1960 im Alter von nur 54 Jahren verstarb; aus der Verbindung gingen die Kinder Melanie und Anthony hervor. In zweiter Ehe heiratete sie 1962 den Geschäftsmann Henry Berger, der bis zu ihrem frühen Tod an ihrer Seite war. Noch zu Lebzeiten widmete man ihr am 8. Februar 1960 einen "Stern" (Adr.: 6801 Hollywood Blvd) auf dem "Hollywood Walk of Fame" in der Kategorie "Film" ("Motion Pictures").   Siehe auch Wikipedia (deutsch), Wikipedia (englisch) Fotos bei virtual-history.com, Wikimedia Commons   Weitere Filme*) mit Anita Louise
Frank Ferguson	… spielte den Gus Broeberg.   Geboren am 25. Dezember 1899 in Ferndale (→ Wikipedia (englisch), US-Bundesstaat Kalifornien), gestorben am 12. September 1978 im Alter von 78 Jahren in Los Angeles (US-Bundesstaat Kalifornien). Bevor der jüngste Sohn des Kaufmanns mit schottischen Wurzeln W. Thomas Ferguson seine erfolgreiche Schauspielkarriere begann, studierte er nach Beendigung (1917) der "Ferndale High School" Schauspielerei (Sprecherziehung und Drama), erwarb einen "Bachelor"-Abschluss an der "University of California" (UC) und einen "Master"-Abschluss an der "Cornell University" in Ithaca, wo er später an beiden Bildungsstäten sowie dem "Pasadena Playhouse" selbst als Dozent unterrichtete. Zu seinen Schülern zählten unter anderem Dana Andrews, George Reeves, Robert Preston und Victor Mature.  Am berühmten "Pasadena Playhouse" machte er sich bereits nach Abschluss des Studiums als Charakterdarsteller und Theaterregisseur einen Namen..  Seine Karriere vor der Kamera, die im Laufe der Jahrzehnte rund 330 Film- und Fernsehproduktionen umfasste , startete Frank Ferguson mit einer noch ungenannten Nebenrolle in dem mit Mickey Rooney als das junge Genie Thomas Alva Edison gedrehten Biopic"Young Tom Edison" (1940, "Der junge Edison"), in dem nachfolgenden Streifen "Gambling on the High Seas" (1940) wurde er dann mit dem Part des Bezirkstaatsanwalts schon namentlich erwähnt. → Wikipedia (englisch). "Besonders häufig spielte der Mann mit den markanten Gesichtszügen (sowie später einem großen Schnauzbart) in Westernfilmen und -serien, in denen er oft in respektabel wirkenden Rollen wie als Rancher, Sheriff, Richter oder einflussreicher Bürger auftrat. Insgesamt war sein Rollenspektrum jedoch sehr breit gefächet, er spielte strenge Militäroffiziere, korrupte Geschäftsleute ebenso wie dominante Ehemänner." vermerkt Wikipeia. Zu seinen bekanntesten Kinofilmen zählen die mit dem Komiker-Duo "Abbott und Costello" gesdrehte, amüsante Parodie "Bud Abbott and Lou Costello Meet Frankenstein" (1948, "Abbott und Costello treffen Frankenstein") mit dem Part des Betreibers von "MacDougal’s House of Horrors" sowie die Western "Rancho Notorious" (1952, "Engel der Gejagten") mit Marlene Dietrich und Arthur Kennedy und "Johnny Guitar" (1954, "Wenn Frauen hassen") mit Joan Crawford und Sterling Hayden. Eine seiner letzten Leinwandauftritte hate er als alter Zeitungsredakteur neben den Protagonistinnen Bette Davis und Olivia de Havilland in dem "Oscar"-nominierten Psychothriller "Hush…Hush, Sweet Charlotte" (1964, "Wiegenlied für eine Leiche") sowie als General Alfred Terry in dem Western "The Great Sioux Massacre"1) (1965, "Entscheidung am Big Horn") → Wikipedia (englisch). Seit Beginn der 1950er tauchte Ferguson zudem in zahllosen Fernsehproduktionen auf, neben etlichen Episoden-Auftritten in Serien erlangte er auch mit durchgehenden Rollen wie als schwedischer Ranch-Mitarbeiter in "Flicka" (1955/56) oder 179 Folgen lang als Dorfbewohner Eli Carson in der als erste "Seifnoper" geltenden Serie "Peyton Place" (1964–1969) Popularität. Seit Anfang der 1970er Jahre zog er sich der Schauspieler mehr und mehr vom Filmgeschäft zurück, stand nur noch sporadisch vor der Kamera. Mit einer Gastrolle in der Episode "The Long Road Home"2) ("Der lange Weg zurück"; EA: 03.03.1976) aus der beliebten Serie "Little House on the Prairie" ("Unsere kleine Farm") verabschiedete sich Ferguson nun auch von den Fernsehzuschauern/-innen.   Frank Ferguson war laut IMDb (hier allerdings Geburtsjahr 1906) zwei Mal verheiratet, beide Verbindungen endeten mit dem Tod der Partnern. Seine erste Ehe schloss er hiernach Mitte Juni 1940 mit Ruth Maxine Rozsa († 15.10.1967), die zweite Mitte Oktober 1968 mit Dorothy Ann Baker († 29.03.1975). Frank Ferguson selbst erlag am am 12. September 1978 im Alter von 78 Jahren in Los Angeles einem Krebsleiden; eine Grabstelle ist unbekannt → findagrave.com (auch hier Geburtsjahr 1906).   Siehe auch Wikipedia (deutsch, mit Filmografie (Auszug)), Wikipedia (englisch, mit Filmografie (Auszug))   Weitere Filme*) mit Frank Ferguson   Link: 1) filmdienst.de, 2) fernsehserien.de