1947 wurde von ihr und anderen der Nachtclub "Le Tabou" in der Rue Dauphine im Pariser Künstlerviertel Saint-Germain des Prés eröffnet, der für Juliette Gréco und ihre Freunde zum neuen Treffpunkt wurde. Der Schriftsteller Boris Vian1) (1920 – 1959) verkehrte dort regelmäßig, ebenso wie der berühmte Jean Cocteau1) (1889 – 1963) oder der legendäre Jazz-Trompeter Miles Davis1) (1926 – 1991), mit dem sie eine leidenschaftliche Affäre hatte. Juliette Gréco sang dort Chansons, schon bald erschien ihr Bild auf zahlreichen Titelseiten und in diversen Artikeln wurde das neue Bohème-Leben im Nachkriegs-Paris dokumentiert. Ermutigt durch ihre Freunde und ihre enge Freundin, die Schriftstellerin Anne-Marie Cazalis (1920 – 1988), baute Juliette Greco ihre Karriere als Sängerin weiter aus. 1949 gab sie ihr Konzertdebüt im "Le Bœuf sur le Toit", einem weiteren legendären Treffpunkt der Existenzialisten1), in dem regelmäßig Musikveranstaltungen und Dichterlesungen stattfanden. Raymond Queneau1) (1903 – 1976) verfasste für diesen Auftritt das außergewöhnliche "Si tu t'imagines", sie interpretierte "L'eternel féminin" von Jules Laforgue1) und Jacques Prévert1) (1900 – 1977) gab der Sängerin das zum Klassiker gewordene "Les feuilles mortes" – schon bald waren diese Titel weltbekannt. 1951 nahm sie die erste Single "Je suis comme je suis" auf und das Lied – der Text stammte von Jacques Prévert, die Musik von Joseph Kosma1) – wurde zu einem ein absoluter Klassiker in allen Gréco-Konzerten. Mit Liedern wie "Sous le ciel de Paris", "Ne me quitte pas" oder "Paris Canaille" begeisterte die Gréco fortan ihr Publikum.   Foto: © Rainer Binder (Das Foto wurde mir freundlicherweise von dem Fotografen Rainer Binder zur Verfügung gestellt.  Das Copyright liegt bei Rainer Binder; das Foto darf nicht für andere Zwecke verwendet werden.

Die 1960er Jahre waren wieder verstärkt von ihrer Arbeit als Sängerin geprägt. Sie veröffentlichte so berühmte Chansons wie "Il n'y a plus d'après" (1960) oder "Jolie Môme" (1961) und trat mit überwältigendem Erfolg erneut im Pariser "Bobino"¹⁾ und "Olympia" auf.
Mitte der 1960er Jahre war sie eine der bekanntesten Gesichter des französischen Showbusiness, nicht zuletzt auch wegen ihrer Rolle in dem berühmten TV-Vierteiler "Belphégor, òu le fantôme du Louvre" (1965, "Belphégor oder das Geheimnis des Louvre"). Trotz brillanter Karriere und internationaler Anerkennung fiel der Star privat in eine tiefe Depression, die Mitte 1965 in einem Selbstmordversuch gipfelte. Doch schon bald erholte sich die Künstlerin, hatte 1966 die Krise überwunden und ehelichte ihren Schauspielerkollegen Michel Piccoli (1925 – 2020); mit ihm war sie bis 1977 verheiratet.

In den folgenden Jahre unternahm sie wieder zahlreiche Tourneen rund um den Globus, die sie unter anderem 1967 auch nach Berlin führten, wo sie vor 60.000 begeisterten Zuhörern sang; sie veröffentlichte erfolgreich zahlreiche Schallplatten-Alben, schränkte aber zeitweise ihre Bühnenauftritte ein. Nach mehrjähriger Bühnenabstinenz feierte sie 1991 in Paris ein umjubeltes Comeback. In den 1990er Jahren wurde ihre triumphale Rückkehr vor allem von dem Pianisten Gérard Jouannest1) gefördert – mit ihrem langjährigen musikalischen Begleiter hatte sie 1988 auch das Band der Ehe geknüpft. Nach einem Herzanfall, den sie im Mai 2001 erlitt, lebte die Künstlerin zurückgezogen auf einem Bauernhof in der Nähe von Paris und stand nur  noch ab und zu auf der Bühne. Seit 2004 nahm sie jedoch wieder vermehrt Auftritte im In- und Ausland war. In Deutschland trat sie unter anderem 2005 in der "Berliner Philharmonie"1) auf, zuletzt konnte man ihre Kunst am 14. April 2012 im "Theaterhaus Stuttgart"1) bewundern, begleitet von ihrem Ehemann Gérard Jouannest. Ihr Album "Le temps d’une chanson" kam Ende 2006 auf den Markt, 2009 folgte das Album "Je me souviens de tout", Ende Januar 2012 "Ca se traverse et c’est beau", mit dem sich die "Chanson-Ikone" als Duett-Partnerin mit jüngeren Stars wie Marc Lavoine1) oder Melody Gardot1) präsentierte. Das Album "Gréco chante Brel" erschien 2013.       Foto: Juliette Gréco im Oktober 2006 Urheber: Victor Diaz Lamich (Link: französischsprachige Wikipedia) Foto bei Wikipedia bzw. Wikimedia Commons veröffentlicht mit Genehmigung des Fotografen Lizenz: CC-by-SA 3.0

Im Paris der Nachkriegsjahre galt Juliette Gréco als Muse der Existenzialisten, verkörperte die intellektuelle französische Nachkriegsgeneration und Jean-Paul Sartre oder Albert Camus schrieben viele ihrer Texte. Mit ihrer samtenen, tiefen Stimme sowie ihren Liedern prägte sie maßgeblich das französische Chanson und machte es rund um den Globus bekannt. Neben Edith Piaf zählt Juliette Gréco zu den wenigen "Grande Dames" des französischen Chansons. Die strenge gedeckte Kleidung und ihre meist schwermütigen Chansons blieben über Jahrzehnte ihr Markenzeichen. Die Künstlerin, die am 7. Februar 2012 ihren 85. Geburtstag feierte,war eine Frau, die mit ihrem emotionsgeladenem Gesang nicht nur Jean-Paul Sartre oder Albert Camus inspirierte, sondern mit ihrer ausdrucksstarken Stimme auch noch heute ihr Publikum begeistert.   Bereits 1982 hatte die Künstlerin ihre erste Autobiografie unter dem Titel "Jujube" vorgelegt, die ein Jahr später in Deutschland als "Ich bin, die ich bin" erschien. Im Februar 2012 veröffentlichte die legendäre "Muse der Existenzialisten"  weitere Erinnerungen, "Je suis faite comme ça" heißt das Buch, welches in deutscher Übersetzung seit 24. September 2012 als "So bin ich eben – Erinnerungen einer Unbezähmbaren" im Handel erhältlich ist. Im Rahmen des Hamburger "Harbour Front Literaturfestivals" stellte sie am 20. September 2012 ihre neueste Autobiografie erstmals in Deutschland vor, am 9. Oktober wurde sie im Stuttgarter "Literaturhaus" gefeiert, am 11. Oktober 2012 gehörte sie in Köln zu den Gästen der "lit.COLOGNE Spezial"1). Juliette Gréco 2009 im Konzert anlässlich der Eröffnung der "Wiener Festwochen"1) Urheber: Manfred Werner / Tsui; Lizenz: CC BY-SA 3.0 Quelle: Wikimedia Commons