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Louise Martini erblickte am 10. November 1931 als Marie-Louise Chiba in der österreichischen Hauptstadt Wien
das Licht der Welt. Die Tochter eines Beamten entdeckte schon früh ihre Liebe zum Theater, spielte bereits mit
zwölf Jahren Fortunatus Wurzels Ziehtochter Lottchen in einer Schulaufführung von Ferdinand Raimunds
romantischem Zaubermärchen "Der Bauer als Millionär"1).
Noch vor Beendigung der Schulzeit an einem Wiener Realgymnasium begann sie am "Max-Reinhardt-Seminar"1)
eine Schauspielausbildung, die sie ein Jahr nach der Matura (= Abitur)
erfolgreich abschloss – einer ihrer Lehr war der Burgschauspieler Fred Liewehr;
das Studium finanzierte sie mit Sprecher-Tätigkeiten bei der "Radio
Verkehrs AG"1) (RAVAG)"
und bei der österreichischen Sendergruppe "Rot-Weiß-Rot"1).
Unter dem Künstlernamen "Louise Martini" – Mädchenname der Mutter – begann sie 1950 ihre Karriere
am "Kleinen Theater im Konzerthaus", debütierte in dem Volksstück "Kasimir und
Karoline"1) von Ödön von Horváth
und stand auch erstmals mit Helmut Qualtinger2) im Kabarettprogramm
"Blitzlichter" auf der Bühne.
Es folgten Engagements in Wien an den "Kammerspielen"1),
am "Volkstheater"1)
und in späteren Jahren konnte man sie auch an der "Volksoper"1)
erleben.
Seit Mitte der 1950er Jahre war die Künstlerin zudem fünf Jahre lang beim Kabarett aktiv,
gehörte anfangs als einzige Frau neben Helmut Qualtinger,
Carl Merz1),
Georg Kreisler1)
oder Peter Wehle1) zum Team der
von Gerhard Bronner1)
gegründeten Gruppe "Namenloses Ensemble"1).
Louise Martini 1952 vor dem Mikrophon im Studio
des Senders Radio "Rot-Weiß-Rot" in Wien
Foto mit freundlicher Genehmigung der Österreichischen
Nationalbibliothek1) (ÖNB)
Autor: United
States Information Service1) (USIS); Datierung:
04.1952
© USIS/ ÖNB Wien;
Bildarchiv Austria (Inventarnummer
US 23.535) |
Als die Angebote in Wien weniger wurden, übersiedelte Louise Martini 1962 nach Deutschland und setzte dort
ihre Karriere erfolgreich fort. Von Trude Kolmann1) nach München an
"Die
Kleine Freiheit"1) geholt,
feierte sie dort noch im gleichen Jahr Triumphe mit der Titelrolle in dem Musical
"Irma La Douce"1),
eine Figur, die sie mehr als 200 Mal gestaltete. Später gastierte sie unter
anderem an den "Münchner Kammerspielen", an der "Kleinen Komödie München",
am "Bayerischen Staatsschauspiel", am "Deutschen
Schauspielhaus" in Hamburg" sowie in Frankfurt am "Theater im Zoo" und am "Rheinischen Landestheater" in Neuss.
Einem breiten Publikum war die Künstlerin seit den 1960er Jahren durch das
Fernsehen bekannt geworden, Erfahrungen vor der Kamera hatte sie bereits zuvor
in den Kinoproduktionen "Wenn
Poldi ins Manöver zieht"1) (1956),
"Man
ist nur zweimal jung"1) (1958)
und "Meine
Nichte tut das nicht"1) (1960) sammeln können. Eine erste Leinwand-Hauptrolle erhielt sie als
Mascha in Will Trempers preisgekröntem Drama "Die
endlose Nacht"1) (1963), etwa zeitgleich trat sie regelmäßig auf dem Bildschirm in
Erscheinung.
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Oft waren es Literaturadaptionen, in denen Louise Martini Aufmerksamkeit erregen konnte, etwa mit der Rolle des
Blumenmädchens Leopoldine Labus in "Spiel im Morgengrauen" (1963) nach
der gleichnamigen
Novelle1) von Arthur Schnitzler, als Katinka Schebiec
in "Die Legende vom heiligen Trinker"4) (1963) nach
der gleichnamigen
Novelle1) von Joseph Roth oder als Gaby
in "Keine Angst vor der Hölle"4) (1965) nach dem Bühnenstück
"Et l'enfer, Isabelle?" ("Und die Hölle, Isabelle?") von Jacques Deval1).
In dem Doku-Spiel "Der Fall Mata Hari"4) (1966) glänzte
Louise Martini als berühmte Spionin Mata Hari1),
in "Der Snob" (1968) nach der gleichnamigen
Komödie1) von Carl Sternheim als Sybill Hull und in "Madame Sans-Gêne – Die schöne Wäscherin" (1968), gedreht
nach dem Bühnenstück "Madame Sans-Gêne" von Victorien Sardou1),
mit der Titelrolle der Catherine Lefèbvre1).
Immer wieder waren es zudem prägnante Serienrollen, mit denen Louise Martini das
Publikum erfreute, sei es in beliebten Krimiserien wie "Der
Kommissar", "Derrick", "Polizeiinspektion 1",
"Tatort" – hier in "Münchner Kindl"1) (1972)
und "Himmelblau mit Silberstreifen"1) (1977) – oder in
Quotenrennern wie "Forsthaus Falkenau" und
"Das Traumschiff", wo sie mehrfach zu Gast war, so zuletzt 1999 in
der Folge 33 "Namibia"5).
Louise Martini (r.) als Frieda Klumpe
und Marianne Nentwich1) (l.)
als Martha Hobiehler
mit Walter Sedlmayr als Braumeister Dünnkitz
in der "Tatort"-Episode
"Münchner Kindl"1) (1972)
Foto (Bildname: 21962-1-07) zur Verfügung gestellt vom Bayerischen Rundfunk (BR)
© BR/Foto Sessner; Link: www.tatort-fundus.de
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In der von
Peter Patzak in Szene gesetzten Tragikomödie "Santa Lucia"1) (1979) überzeugte
sie als Gaststättenbesitzerin Hilde Klobenstein, die mit
ihren Freundinnen Lucie Engel (Maria Englstorfer) und Lisa Dobrawski (Eva Pilz) zu einer abenteuerlichen Venedig-Reise
aufbricht, in dem Mehrteiler
"Mozart"5) (1982)
als Anna Maria Mozart1),
Mutter des Musikgenies Wolfgang Amadeus Mozart1).
Durchgehende Serienrollen hatte sie als Dr. Elisabeth Hardt in Franz Xaver Bogners Publikumsrenner "Irgendwie
und Sowieso"1) (1986), als Witwe Lotte in "Calafati Joe"5) (1989) mit
dem Untertitel "Der Typ vom Prater" und als Zahnärztin Dr. Margarethe Wolf
in dem ganz auf seinen Protagonisten Günter Strack zugeschnittenen
Quotenrenner "Mit
Leib und Seele"1) (1989). Eine herrliche Rolle war die der Mutter
des Muttersöhnchens Kurti (Hanno Pöschl) in Reinhard Schwabenitzkys bissigen Komödie "Ilona
und Kurti"6) (1991), in Dieter Wedels hochkarätig besetztem und preisgekröntem
Fünfteiler "Der
Schattenmann"1) (1996) tauchte sie als Hanna Schachmann, Ehefrau des Apothekers David Schachmann (Martin Benrath) auf, wirkte
in der Collage "Qualtingers
Wien"1) (1997) mit oder mimte in dem Rosamunde Pilcher-Melodram "Rosen im Sturm"5) (1999)
die Dr. Martha Green. Im gleichen Jahr wurde die Operette "Simplicius"
von Johann Strauss nach
dem Roman "Der
abenteuerliche Simplicissimus"1) von Hans Jakob Christoph von Grimmelshausen
in einer Aufzeichnung des "Opernhauses Zürich"
ausgestrahlt, hier hatte Louise Martini neben Martin Zysset (Simplicius) den
Part der "Schnapslotte" übernommen. Einen letzten TV-Auftritte
hatte sie in der Folge "Wiener Brut"5) (2007) aus der
Krimi-Reihe "Der
Bulle von Tölz"1) – insgesamt spielte sie Verlaufe der Jahrzehnte
in mehr als 150 Produktionen mit. Erwähnt werden sollte, dass sie in den 1960er Jahren im Fernsehen ihre eigene Personality-Show
"Eine Frau – Louise Martini" präsentierte.
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Louise Martini …
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… als "die Stimme" (Eva Lamberti)
mit Günther Lüders als Professor Benjamin
in "Die Stimme im Glas"
von Leopoldo Cuoco u. Gianni Isidori,
ein 55-minütiges TV-Spiel von Wolf Vollmar1)
u. Bruno Voges
für den SDR inszeniert und erstmals am 07.08.1968
in der ARD-Reihe "Wunderliche Geschichten" ausgestrahlt. |
… als Gianna mit Herbert Fleischmann
(Sascha Aldinghausen)
in dem Krimi "Abends Kammermusik"4) (1965)
Regie: Ludwig Cremer1)
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| Fotos mit freundlicher Genehmigung von SWR
Media Services; © SWR |
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Neben ihrer umfangreichen Arbeit für Theater, Film und Fernsehen blieb Louise Martini stets dem Hörfunk treu, wirkte
als Sprecherin in weit über 100 Hörspielen
mit. Ab 1968 moderierte sie
mit ihrer markanten, unverwechselbar rauchigen Stimme siebzehn Jahre lang im dritten Hörfunkprogramm
"Ö3" des Österreichischen Rundfunks (ORF) die wöchentlichen
Sendungen "Mittags Martini" und "Martini Cocktail". Dem österreichischen TV-Publikum ist Louise Martini
als Gastgeberin der Serie
"Gerichte mit Geschichte" und "Club 2" in
Erinnerung geblieben, auch beim "Bayerischen Rundfunk" (BR) und beim
"Westdeutschen Rundfunk" (WDR) hatte sie eigene Hörfunk-Musikprogramme.
Hörspiele mit Louise Martini findet man in der
"ARD-Hörspieldatenbank" → hoerspiele.dra.de
(Suchmaske, Name bei "Sprecher" eingeben). Das 3-teilige, vom
WDR im Jahre 1965 produzierte und von Otto Kurth1)
in Szene gesetzte Kriminalhörspiel
"Das zweite Motiv" von Karl Richard Tschon1)
mit unter anderem Hansjörg Felmy
(Mr. Dickens) und Heinz Schimmelpfennig
(Chefinspektor Nutting) sowie Louise Martini als Mrs. Ramsey ist seit Mai 2016 auf CD im Handel erhältlich.
Auf der Bühne konnte man die vielseitige Künstlerin unter anderem 1997 am
"Stadttheater Berndorf" mit der Rolle der Trafikantin1)
Valerie in Felix Dvoraks Inszenierung von Ödön von Horváths Volksstück
"Geschichten aus dem Wiener Wald"1)
bewundern, bis zuletzt gehörte sie zum Ensemble des Wiener "Theaters in der
Josefstadt"1), wo sie beispielsweise
seit der Premiere am 20. Dezember 2007 an den "Kammerspielen"1)
in Alfred Uhrys1) Klassiker "Miss Daisy und ihr Chauffeur"
mit der weiblichen Titelrolle an der Seite von Robert Owens (Chauffeur Hoke Coleburn)
brillierte → www.josefstadt.org.
So notierte der "Kurier" unter anderem: "Louise Martini etwa findet in der Miss Daisy eine schöne und dankbare Rolle. Berührend, wie diese Frau im Alter um ihre Würde kämpft, wie sie
sich nach und nach auf Hoke einlässt. Eine feine Leistung von Louise Martini."7)
Zuvor hatte sie seit Januar März 2007 in "Gefährliche Liebschaften" als Madame Rosemonde bzw. Tante des
von "Josefstadt"-Direktor Herbert Föttinger1)
gespielten Frauenhelden Vicomte de Valmont begeistert → www.josefstadt.org,
Das Bühnenstück von Christopher Hampton,
das wiederum auf dem gleichnamigen
Briefroman "Les liaisons dangereuses"1)
von Choderlos de Laclos1)
beruhte, war bereits 1988 als "Dangerous Liaisons"1)
mit Glenn Close und John Malkovich verfilmt worden.
Ihr 60-jähriges
Bühnenjubiläum feierte die Schauspielerin am 8. Oktober 2009 mit dem Programm
"Nylons, Swing und Chesterfield" in den "Kammerspielen", ein buntes Potpourri
bzw. Ausschnitten aus ihrer Karriere, eine
Wiederaufnahme fand am 11. November 2011 anlässlich des 80. Geburtstages am "Theater in der Josefstadt"
statt → www.josefstadt.org.
An der "Volksoper" wurde sie zur Spielzeit 2007/2008 als Mrs. Higgins in
dem Musical "My Fair
Lady"1) gefeiert.
Die Diseuse Louise Martini veröffentlichte etliche Schallplatten bzw. Tonträger, beispielsweise "Martini – Extra Frei",
"Martini Cocktail aus dem Kabarett aus Wien",
"Barock Sex und Jazz Sechs" oder "Eine Frau… Louise Martini",
auch das Programm "Nylons, Swing und Chesterfield" ist
inzwischen auf CD erhältlich.
Die Popularität bzw. vielseitige Schauspielkunst von Louise Martini lässt
sich an den zahlreichen Ehrungen ablesen, welche die Wienerin im Laufe ihrer
Karriere erhielt. Unter anderem konnte sie 1978
die "Goldene Kamera"1)
(Österreich) entgegennehmen, 1986 die "Goldene Ehrenmedaille der Bundeshauptstadt Wien"1),
1997 wurde sie mit dem "Johann-Nestroy-Ring"1)
ausgezeichnet. Anlässlich des 75. Geburtstages würdigte man am 10. November 2006 ihre Kunst mit dem
"Goldenen Ehrenzeichen des Landes Wien", Kulturstadt Andreas Mailath-Pokorny1)
bezeichnete Louise Martini in seinen
einleitenden Worten als
"redliche Schauspielerin", die "das, was sie tut, mit ganzer
Kraft" mache. Ihr Instrument sei die Schauspielkunst, die Sprache, die Stimme. Louise Martini habe eine epochale Stimme, die
einen nicht mehr verlässt. → www.wien.gv.at.
2011 schließlich überreichte man ihr den erstmals verliehenen "Ehrenpreis" des "Österreichischen Kabarettpreises"1).
Die populäre und vielseitige Künstlerin Louise Martini starb in der Nacht vom 16. zum 17. Januar 2013 im Alter
von 81 Jahren nach kurzer Krankheit in ihrer Geburtstadt Wien. Am 4. Februar 2013 fand in der
"Feuerhalle Simmering" eine bewegende Trauerfeier statt, die Urne
mit den sterblichen Überresten wurde später im engsten Familienkreis auf dem Friedhof
der Gemeinde Anif1)
(Bundesland Salzburg) in der Familiengrabstätte ihres zweiten Ehemannes
beigesetzt; das Paar hatte seit Anfang der 1970er bis Mitte der 1990er Jahre
in dem Salzburger Nobel-Ort Anif gelebt und besaß dort ein Haus → Foto der Grabstelle bei knerger.de.
Kollegen und Weggefährten, aber auch Persönlichkeiten aus Politik und
Gesellschaft zeigten sich betroffen vom Ableben der Schauspielerin, deren
"innerliche Eleganz, nämlich des Herzens und des Geistes" von
"Josefstadt"-Direktor Herbert Föttinger gelobt wurde. Für Kulturministerin
Claudia Schmied1) (SPÖ)
war Louise Martini "eine der prägnanten Stimmen Österreichs und eine zentrale Figur des
österreichischen Kabaretts und Films. Ihre Sendungen wie "Autofahrer
unterwegs", "Martini Cocktail" oder "Mittags Martini" gehörten für tausende Österreicher zu kulturellen Fixpunkten.
Louise Martini vermochte es, Maßstäbe in der österreichischen Kulturarbeit zu setzen, die
fortwirken." (Quelle: wien.orf.at)
Louise Martini war seit 1958 in erster Ehe mit dem Vibraphonisten und Jazzmusiker
Bill Grah1)
(1928 – 1996) verheiratet gewesen, nach der Scheidung ehelichte sie 1966 in
Köln den Regisseur Heinz Wilhelm Schwarz1)
(1927 – 2004), der bis zu seinem Tod an ihrer Seite war; verschiedene Chansons
seiner Frau stammten aus seiner Feder.
1998 veröffentlichte Louise Martini ihre Erinnerungen unter dem Titel "Ein O für Louise – Wien in den 50er Jahren".
Seit 2014 erinnert in Wien-Landstraße (3. Bezirk) die "Louise-Martini-Straße"
an die beliebte und hochgeschätzte Schauspielerin, Kabarettistin, Diseuse und Radiomoderatorin.
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Filme
Kinofilme / Fernsehen
Filmografie bei der Internet Movie Database
sowie
filmportal.de
(Fremde Links: Wikipedia, Die Krimihomepage, fernsehserien.de,
zauberspiegel-online.de, ziegler-film.com, dieterwunderlich.de, prisma.de)
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Kinofilme
Fernsehen (Auszug)
- 1962: Der kleine Lord (nach dem gleichnamigen
Bestseller von Frances H.
Burnett; mit Manfred
Kunst als Cedric Errol,
der "kleine Lord"; Rolle: Die Fremde Frau) → Die
Krimihomepage (spezial)
- 1963: Die Frau des Bäckers (nach dem Roman von Marcel
Pagnol; Rolle: Aurélie; Jochen
Brockmann als der
gutherzige Bäcker Aimable Castanier) → IMDb
- 1963: Mamselle Nitouche (nach dem Bühnenstück von Henri Meilhac;
Rolle: Sängerin Corinne)
- 1963: Spiel im Morgengrauen (nach der gleichnamigen
Novelle von Arthur Schnitzler; Rolle: Leopoldine Lebus)
- 1963: Die Legende vom heiligen Trinker (nach
der gleichnamigen
Novelle von Joseph Roth;
Rolle: Katinka Schebiec)
- 1964: Die Gardine (nach einem
"Volksstück" von Gerd Oelschlegel;
Regie: Rainer
Erler; Rolle: Loiuse;
Kurzinfo: Wegen Körperverletzung bei einer Wirtshausschlägerei verbüßt Martin
(Herbert Stass) seine Haftstrafe im
Gefängnis eines uralten Landguts. Als einziger Häftling verbindet ihn ein sehr persönlicher Kontakt mit
Direktor Leopold (Wolfgang Wahl)
und dessen Frau Luise (Louise
Martini). Nach einem feuchtfröhlichen Abend gibt
der Direktor Martin "Knasturlaub auf Ehrenwort"– und ausgerechnet an diesem Tag erscheint Amtmann Spendler
(Robert Meyn)
zur Inspektion. Der hübschen Luise gelingt es mit
weiblicher List, Spendler von seinen Pflichten abzuhalten,
bis Martin zusammengeschlagen und betrunken von seinem
"Ausflug"
zurückkehrt. Schnellentschlossen präsentiert Luise
Martin dem Amtmann als ihren Gemahl …
"Gong" 18/1964: "Lustspiel des jungen deutschen Autors, der durch seine realistischen Zeitstücke bekannt wurde."
Das "Hamburger Abendblatt" schrieb am 08.05.1964: "Ein Volltreffer! So und nicht anders hätte man sich schon immer
das Bildschirm-Volksstück gewünscht: Heiter, ironisch, ja, witzig, bis in die letzte Charge hinein treffend besetzt und in
Nicht-Studio-Milieu großartig fotografiert. Ein Bravo dem Regisseur und seinem vergnüglich-präzis arbeitenden Ensemble.
Ein Bravissimo aber für Robert Meyn, der (…) mit einer Frisur à la de Gaulle von umwerfender Komik war, ohne darüber
ins Schwankhafte abzugleiten. Selten so gelacht wie diesen Abend!"
"Gong" 21/1964 schrieb in seiner Kritik: "Ein bisschen derb war der Spaß (…) – aber es war ein Spaß. Viel Hintergründiges
durfte man darin gewiss nicht suchen; das Spiel lebte von der Situation, vom komischen Einfall und vor allem von Robert Meyns
Amtmann-Karikatur. Wolfgang Wahl als Direktor Leopold hatte nur seinen Typ zur Verfügung zu stellen, Louise Martini ihr
"Profil",
das den Bildschirm stets zu sprengen drohte. Gegen Ende zog sich die Geschichte, die dann nichts mehr zu bieten hatte, unnötig lang
hin. Da wusste dann auch die gute Fotografie dem "historischen"
Winkel nichts mehr abzugewinnen."
"Hörzu" 21/1964 schrieb in ihrer Kritik: "Rainer Erler (…) gab erneut einen Beweis für seine Qualitäten als Fernseh-Regisseur.
Das Volksstück war so leicht, flüssig und einfallsreich inszeniert, dass man seine helle Freude daran haben konnte. Natürlich
steht diese hübsche Sendung nur zu einem Teil bei Rainer Erler zu Buch. Den Löwenanteil am Erfolg sicherte ihr der Autor
Gerd Oelschlegel, der sich bisher mehr durch bitterernste zeitkritische Stücke hervorgetan hatte als durch Komödien.
Bei der "Gardine" zeigte es sich, dass er auch das "leichte" Metier, dass er Humor, Komik und Satire ebenso sicher
m Griff hat wie die Tragödie. Ein wesentlicher Teil des Erfolgs geht zu Konto der Schauspieler, vor allem des
Komödianten-Quartetts Louise Martini, Robert Meyn, Wolfgang Wahl und Herbert Stass."
(Quelle: tvprogramme.shoutwiki.com))
→ IMDb
- 1965: Keine Angst vor der Hölle (nach dem Bühnenstück
"Et l'enfer, Isabelle?" ("Und die Hölle, Isabelle?"(
von
Jacques Deval; Rolle: Gaby)
- 1965: Das Konversationslexikon (Rolle: Sally Louth)
- 1965: Abends Kammermusik (Rolle: Gianna)
- 1966: Berta Garlan (nach
einer Erzählung "Frau
Bertha Garlan" von Arthur Schnitzler; Rolle: Frau
Rupius)
- 1966: Der Fall Mata Hari (Rolle:
Mata Hari)
- 1966: Wechselkurs der Liebe (nach
der Komödie "Relative Values" von Noël
Coward;
Rolle: Miranda Frayle)
- 1967: Das
Kriminalmuseum (Serie) – Folge 25: Die Telefonnummer
(Rolle: Lydia Dresen)
- 1968: Die Stimme im Glas (aus der ARD-Reihe
"Wunderliche Geschichten"; Rolle: "Die Stimme" Eva
Lamberti;
→ weitere Besetzung IMDb)
- 1968: Der Snob (nach der gleichnamigen
Komödie von Carl Sternheim; Rolle: Sybill Hull)
- 1968: Madame Sans-Gêne – Die schöne Wäscherin
(nach dem Bühnenstück "Madame Sans-Gêne" von
Victorien Sardou; Titerolle der Catherine
Lefèbvre)
- 1969: Spion unter der Haube (Zweiteiler;
Rolle: Schwarze Dame)
- 1969: Schwester Bonaventura (nach dem Bühnenstück von Charlotte Hastings;
Rolle: Sarat Carn)
- 1970: Der
Fall Regine Krause (nach dem Theaterstück von Raoul
Martineé (d.i. Rudolf Martinek), basierend auf einem wahren
Kriminalfall; als Bordell-Betreiberin Regina Krause; Walter Kohut als Lokalredakteur Emil
Bader)
→ fernsehserien.de
- 1971/1975: Der
Kommissar (Serie)
- 1972: Tatort (Krimireihe): Münchner Kindl
(Rolle: Frieda Klumpe)
- 1972: Pater
Brown (Serie) – Folge 37: Der
Hammer Gottes (Rolle: Misses Barnes)
- 1973: Macbeth (nach dem gleichnamigen
Drama von William Shakespeare;
Rolle: Lady Duncan;
Aufzeichnung "Münchner Kammerspiele")
- 1973: Hallo und Adieu (als Hester Smits, die Schwester;
Kurzinfo: Psychologisierendes Milieustück des südafrikanischen Dramatikers
und Apartheid-Gegners Athol Fugard. Zwei Geschwister (Horst Frank und Louise
Martini) Außenseiter der Gesellschaft,
wühlen im Müll ihrer Vergangenheit. TV-Bearbeitung: Ludwig Cremer (Quelle: spiegel.de))
→ IMDb
- 1974: Gift-Affäre (über die Giftaffäre
bzw. den Skandal 1675 bis 1682 in Frankreich; Regie: Imo
Moszkowicz;
als angebliche Hexe und Hebamme Catherine
Monvoisin Deshayes (auch La Voisin genannt);
→ weitere Besetzung IMDb)
- 1975: König Heinrich IV. (nach dem gleichnamigen
Shakespeare-Drama (Teil
1/Teil
2); Rolle: Mistress Quickly)
- 1976: Kottan
ermittelt (Serie) – Folge 1: Hartlgasse 16a
- 1976: Sladek oder Die schwarze Armee (nach
"Sladek der schwarze Reichswehrmann"
von Ödön von
Horvath; Rolle: Anna Schramm)
- 1977:Tatort: Himmelblau mit Silberstreifen
(Rolle: Frau Kollmann)
- 1977: Es muß nicht immer Kaviar sein (Serie; Rolle: Jeanne)
- 1978–1986: Derrick
(Serie)
- 1978/1980: Polizeiinspektion 1
(Serie)
- 1979: Balthasar im Stau (Heinz Rühmann in 4 Episoden als Taxifahrer;
Rolle: Blumenhändlerin)
- 1979: Santa Lucia
(Rolle: Hilde)
- 1981: François Villon – Der arme Mensch von Paris (über François Villon;
als Margot; Kurzinfo: François
Villon, geboren 1431,
war der wohl bedeutendste spätmittelalterliche volkstümliche Dichter Frankreichs. Seine Balladen, die mit unmittelbarer Gefühlskraft
oft liebevoll zart, oft derb und zynisch sein Leben und seine Zeit spiegeln, sind bis heute lebendig geblieben. Als Scholar und verbummelter
Magister führte er in den Kaschemmen von Paris unter zwielichtigem Gesindel ein wüstes, ausschweifendes Leben, das ihn fast an den
Galgen brachte. Dieser abenteuerlichen, genialen Gestalt widmet sich
Leopold
Ahlsens Fernsehfilm, der in Paris 1463 angesiedelt ist.
Die Stadt ist belagert. König Ludwig XI. befindet sich im Krieg mit der aufständischen Adelsliga. Hunger und Elend herrschen in der
Stadt. Villon (Jörg
Plewa), der in der Spelunke der "dicken Margot", seiner
Geliebten (Louise Martini), Unterschlupf gefunden hat,
will sich aus
der Stadt davonmachen. Zuvor "besorgt" er sich mit seinem treuesten Kumpan das nötige Zehrgeld durch einen
kräftigen Griff in
die wohlgefüllte Kasse der theologischen Fakultät der
Sorbonne. Nun sitzt Villon mit seinen Kumpanen in der Schenke
der
"dicken Margot"
und wartet auf die günstige Gelegenheit zur Flucht. Für die zurückbleibenden Freunde veranstaltet er ein üppiges
Abschiedsgelage.
Mit Musik, Pantomime, Gesang und Rezitation werden – eingespannt in den formalen Rahmen eines vorgeblichen
Testaments – die
wichtigsten Lebensstationen des Dichters Villon dargestellt: seine dubiose Herkunft; die – wohl nicht ganz
uneigennützigen – Wohltaten
seines natürlichen Vaters, des Kaplans Guilleaume de Villon; die erste Liebe; die ersten Konflikte
mit den Schergen des Professors;
das verhängte und im letzten Augenblick ausgesetzte Todesurteil; die Freuden des Weins und die
Leiden der Zeit. All dies wird teils in
(den originalen Villon-Texten nachgeformten) Versen, teils nach Art eines Stegreifspiels
in improvisierten Dialogen dargestellt.
Als die Nacht herabsinkt, nimmt François Abschied von seiner "dicken Margot" und schleicht
sich davon. Ob er Freiheit und Leben gewann
oder ob er nur neue Not und neue Krankheit fand, womöglich gar den Tod – niemand hat das
je erfahren. Man hat nach 1463 nichts
mehr von dem verschollenen Dichter gehört. (Quelle:
Theaterkanal bzw. deutsches-filmhaus.de))
→ IMDb
- 1982: Mozart (Fünfteiler; Rolle: Madame
Anna Maria Mozart)
- 1986: Irgendwie
und Sowieso (Serie; Rolle: Dr. Elisabeth Hardt)
- 1986: Die
Stunde des Léon Bisquet (nach dem Roman "Le nègre (dt.
"Der Neger")
von Georges Simenon;
Rolle: Yvonne Cadieu)
- 1989: Calafati Joe (Serie; Rolle:
Witwe Lotte)
- 1988: Jakob
und Adele (Serie) – Folge 10: Kurerlebnisse (Rolle:
Frau von Hofstätten)
- 1989: Mit
Leib und Seele (Serie; Rolle: Zahnärztin Dr. Margarethe Wolf)
- 1991: Forsthaus Falkenau (Serie; Rolle: Daphne Schreihagel)
- 1993: Rosamunde Pilcher – Stürmische
Begegnung (Rolle: Mollie Bayliss)
- 1994: Die Gerichtsreporterin (Serie; Rolle: Tante Jutta)
- 1996: Der
Schattenmann (Fünfteiler; Rolle: Hanna Schachmann)
- 1997: Schmetterlingsgefühle (Rolle: Dorothea Kohler)
- 1997: Die Stunden vor dem Morgengrauen (nach dem Krimi
"The Hours Before Dawn"
von Celia
Fremlin;
Rolle: Ruth Barnfeld)
- 1997: Qualtingers
Wien (Rolle: Hausmeisterin)
- 1999: Rosamunde Pilcher – Rosen im Sturm (Rolle:
Dr. Martha Green)
- 1999: Das Traumschiff
(TV-Reihe) – Folge 33: Namibia
(Rolle: Lieselotte Berg)
- 1999: Simplicius (Operette von Johann Strauss nach
dem Roman "Der
abenteuerliche Simplicissimus"
von Hans Jakob Christoph von Grimmelshausen; Rolle: Schnapslotte; Aufzeichnung Opernhaus Zürich)
- 2002: Regentage (Mutter von Rosmarie
(Sissy Höfferer)) → film.at
- 2005: Daniel Käfer – Die Villen der Frau Hürsch
(nach dem gleichnamigen
Roman
von Alfred Komarek;
Rolle: Frau Hürsch)
- 2007: Der
Bulle von Tölz (Krimireihe) – Folge 13.4:
Wiener Brut
(Rolle: Frau Grimpelstätter)
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