Die Arztserie "Marcus Welby, M.D." flimmerte erstmals
Ende September 1969 über die amerikanischen Bildschirme, gehört bis
heute zu einer der erfolgreichsten Arztserien in der Geschichte des
US-Fernsehens und rangierte in den 1970ern zeitweise auf Platz 1. der
Beliebtheitsskala. Nach einer Pilotsendung (Langfassung) machte der Doktor
mit seiner Crew immer wieder Dienstagsvormittags zwischen 10:00 und 11:00 Uhr Visite in
den Wohnstuben, bis Mai 1976 wurden von "ABC network"
170 Folgen zu je 45 Minuten ausgestrahlt. Hinzu kamen später zwei so
genannte Reunion-Folgen in Spielfilmlänge, "The Return of Marcus
Welby, M.D." (1984, Chefarzt Dr. Welby) und "Marcus Welby, M.D.: A Holiday Affair"
(1988, Paris ist eine Reise wert). Dann ging der
Mediziner endgültig in den Ruhestand.
Die deutschen Zuschauer besuchte "Dr. med. Marcus Welby" von
Januar 1972 bis Mitte Juni 1975 und auch bei uns erfreute sich der
Arzt großer Beliebtheit. Nicht alle Originalfolgen wurden damals von der ARD im Vorabendprogramm
gezeigt, später sendete unter anderem RTL (ab
Januar 1992) neue und alte Geschichten.
Die Episoden waren von dem Drehbuchautor David Victor (1910 – 1987)
geschrieben worden, der bereits Anfang der 1960er Jahre als Produzent mit der
Serie "Dr. Kildare"1) (1961 – 1966, mit Richard Chamberlain) große
Zuschauererfolge verbuchen konnte. Im Gegensatz zu Dr. Kildare arbeitet
sein Kollege Welby nicht in einer großen Klinik, sondern ist ein
gestandener Hausarzt im kalifornischen Santa Monica. Von seinen Patienten
wegen seiner Fürsorge und Menschlichkeit geliebt, führt er gemeinsam mit
seinem jungen Kollegen, dem engagierten Neurologen Dr. Steven Kiley (James Brolin)
in seiner Vorstadt-Praxis einen täglichen Kampf gegen alle Arten von
Krankheiten, hat stets ein offenes Ohr für die auch noch so kleinen
Alltagsprobleme seiner Patienten – der ideale Vertreter seiner Zunft und ein
Mediziner, wie er im Buche steht. Welby bevorzugt die unorthodoxe Methode,
Kiley sucht in seinem jugendlichen Eifer Rat in der wissenschaftlichen Medizin.
Welby behandelt nicht nur die Leiden seiner Patienten, er sieht auch deren Psyche zusammen mit dessen
familiärem Umfeld. Er behandelt Krankheiten jeder Art, von Tumoren über Herzinfarkten bis hin zur Drogensucht.
(Quelle: Schwarzkopf & Schwarzkopf, Der neue Serien-Guide,
Bd. 1, S. 602)
Unterstützt wird das Team Welby/Kiley von der Krankenschwester Consuelo Lopez (Elena Verdugo) sowie ab 1974
von Kathleen Faverty (Sharon Gless). Dr. Welby ist Junggeselle und hatte nur in
der ersten Staffel ein kurzes Verhältnis mit Myra Sherwood
(Anne Baxter), eine Mrs. Welby taucht nie auf. Doch dass Welby irgendwann
auch mal ein Privatleben gehabt hat, zeigt sich gegen Ende der Serie, als
seine verheiratete Tochter Sandy Porter (Anne Schedeen) mit dem
sechsjährigen Enkelsohn Phil (Gavin Brendan) auftaucht. Beim attraktiven Dr. Kiley
kommt es zum Schluss der Serie zu einem Happyend, als er Janet Blake (Pamela Hensley), die Public Relations-Sprecherin
des Hope Memorial Krankenhauses heiratet.
Die Reihe rief in den USA nicht nur positive Reaktionen hervor,
manche Kommentatoren – vor allem ärztliche Standesvertreter – kritisierten das ärztliche
Idealbild, welches Welby den Zuschauern vermittelte. Einige Mediziner
befürchteten, dass die eigenen Patienten nun eine ebensolche
Verhaltensweise von ihnen erwarten bzw. Fiktion und Realität nicht trennen
könnten. Ein Medizinjournalist konstatierte damals im "The New York Times Magazine",
dass die Serie zwar den Alltag in den amerikanischen Arztpraxen nicht
verändern könne, dennoch vielleicht ein kleiner Beitrag zur
Bewusstseinsveränderung zwischen Arzt und Patient sei.
Siehe auch Wikipedia
(deutsch), Wikipedia
(englisch)
Weitere Infos bei fernsehserien.de
und wunschliste.de
Fotos bei Wikimedia
Commons
Link: 1) Beschreibung innerhalb dieser HP
Die Hauptdarsteller/-innen:
(Weitere Mitwirkende bei der "Internet
Movie Database";
Fremde Links: Wikipedia, wenn nicht anders vermerkt)
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Robert Young
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… spielte den Arzt Dr. med. Markus Welby.
Geboren am 22. Februar 1907 als Robert George Young in Chicago
(US-Bundestaat Illinois),
gestorben am 21. Juli 1998 im Alter von 91 Jahren in Westlake Village
(US-Bundesstaat Kalifornien)
Bevor Robert Young 1931 zum Film kam, studierte der Sohn des irischen Immigranten Thomas E. Young und
dessen US-amerikanischen Ehefrau Margaret Fyfe nach Abschluss der
"High School" von 1927 bis 1931 am "Pasadena Playhouse"
im kalifonischen Pasadena
nahe Los Angeles,
sammelte somit erste Erfahrungen als
Schauspieler. Seine Filmkarriere verdankte er nicht zuletzt
seinem blendenden Aussehen, auf der Leinwand mimte er meist den
charmanten, gut aussehenden, wenn auch ein wenig faden Herzensbrecher,
der beim Kampf um die Gunst der Herzensdame am Ende der Unterlegene
bleibt, weil ihm das notwendige "sex appeal" fehlt. Dennoch
gehörte Robert Young zu den vielbeschäftigten Darstellern
Hollywoods, der in seiner besten Zeit im Jahr über zehn Filme drehte
und es verstand, mit seinem soliden Spiel zu einem Publikumsmagneten
zu werden, auch wenn manche Kritiker ihn als ein wenig "farblos"
bezeichneten.
Sein Leinwanddebüt gab er in dem
Krimi "The Black Camel"1)
(1931, "Charlie Chan – Der Tod ist ein schwarzes Kamel")
an der Seite des Protagonisten Warner Oland
(Inspector Charlie Chan) sowie unter anderem Bela Lugosi in der
Rolle des mysteriösen Wahrsagers Tanaverro und mimte den PR-Manager Jimmy Bradshaw, in den
sich Julie O’Neil (Sally Eilers), Freundin der
ermordet aufgefundenen Schauspielerin Shelah Fane (Dorothy Revier)
verliebt → Wikipedia (englisch).
Nach etlichen weiteren, teils kleineren Rollen
erlangte er als feindlicher Spion Robert Marvin in dem
Hitchcock-Thriller "Secret Agent" (1936, "Geheimagent") sowie unter der
Regie von Reinhold Schünzel in der
Bühnenadaption "Rich Man, Poor Girl" (1938) als
Bauunternehmer Bill Harrison, der seiner aus armen Verhältnissen
stammenden Sekretärin Joan Thayer (Ruth Hussey) einen Heiratsantrag machte, größere Aufmerksamkeit. Doch erst in den 1940ern gelang ihm
endgültig der Durchbruch als anerkannter Leinwanddarsteller, zu
den Erfolgsfilmen zählen King Vidors Abenteuer "Northwest Passage" (1940,
"Nordwest-Passage")
mit der Rolle des Langdon Towne, der den britisch-amerikanischen
Offizier Robert Rogers (Spencer Tracy) als Kartenzeichner bei einer
Strafexpedition gegen aufständische Indianer durch die Wildnis
unterstützt. In dem von Fritz Lang
nach der Vorlage von Zane Grey
realisierten Western "Western Union" (1941,
"Überfall der Ogalalla") trat er als Ingenieur Richard Blake
gemeinsam mit Randolph Scott (Vance Shaw) in Aktion,
in King Vidors Melodram "H.M. Pulham, Esq."
(1941)
kam er als der etwas spießige Geschäftsmann Harry Moulton Pulham daher, dessen
Ehe mit Kay (Ruth Hussey) zwar harmonisch, aber seit langem leidenschaftslos verläuft und nun
seine ehemalige Geliebte Marvin Myles Ransome (Hedy Lamarr) wiedertrifft.
Weitere schöne Rollen waren
der Filmehemann von Dorothy McGuire in der von Edmund Goulding
nach den gleichnamigen Roma/Bühnenwerk von Rose Franken inszenierten, melodramatischen Komödie
"Claudia" (1943 → Wikipedia (englisch))
und die, diesmal vom Walter Lang
gedrehte Fortsetzung "Claudia and David" (1946 → Wikipedia (englisch)),
der Polizei-Inspektor Capt. Finlay in Edward Dmytryks
Krimi "Crossfire" (1947,
"Im Kreuzfeuer") an der Seite von Robert Mitchum und
Robert Ryan,
oder der mit Greta (Rita Johnson) unglücklich verheiratete Börsenmakler Larry Ballentine, der in
Irving Pichels
Film-Noir "They Won't Believe Me"1) (1947)
des Mordes an seiner Geliebten Verna Calson (Susan Hayward) angeklagt
ist.
Von vielen als
Youngs beste Darstellung bezeichnet, mimte er hier einen Ehemann, der
tatsächlich mit dem Gedanken spielte, seine Ehefrau zu ermorden; als diese bei einem
Unfall ums Leben kommt, wird er nun des Mordes angeklagt → Wikipedia (englisch). Young gab
schon vereinzelt unsympathische Charaktere, doch
niemals mit dieser Stärke und Überzeugungskraft wie in dieser
Story.
In dem von William Dieterle basierend auf
dem
gleichnamigen
Bühnenstück von Lillian Hellman gedrehten Melodram
"The Searching Wind"2) (1946, "Liebe zwischen Krieg und
Frieden") ging es um die Liebesgeschichte zwischen dem mit Emily
(Ann Richards)
verheirateten US-amerikanischen Diplomaten Alex Hazen (Young) und der erfolgreichen
Journalistin Cassie Bowman (Sylvia Sidney) im Europa der 1930er Jahre
→ IMDb.
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Szenenfoto mit Robert Young
und Sylvia Sidney aus dem
Film "The Searching Wind" (1946)
Urheber: Whitey Schafer (1903 – 1951)
→ Wikipedia (englisch)
Quelle: Wikimedia
Commons
Angaben zur Lizenz (gemeinfrei)
siehe hier |
Bis Anfang der 1950er folgten Produktionen wie der kriminalistische Western
"Relentless" (1948,
"Blut und Gold") mit seinem Part des in einen Mord verwickelten Nick Buckley,
die Komödie "Sitting Pretty" (1948, "Belvedere, das verkannte
Genie") als der mit Tacey (Maureen O’Hara) verheiratete Anwalt/Familienvater Harry King und
Clifton Webb als
"Kindermädchen" Lynn Belvedere oder der Architekt Philip Bosinney, Lieberhaber
von Irene Forsyte (Greer Garson), in
"That Forsyte Woman" (1949, "Das Schicksal der Irene Forsyte") nach
dem Roman "A Man of Property" aus der
"Forsyte Saga"-Trilogie von
John Galsworthy mit
Errol Flynn als Irenes
gefühlskalter Gatte Soames Forsyte. Als Steve Adams umgarnte
Young im Auftrag seines
Freundes Paul Martin (George Brent) die als
"Major Shelley" angekündigte Unternehmensberaterin
Nora Shelley (Claudette Colbert) in der
humorigen Geschichte "Bride for Sale" (1949, "Noras schwache Stunde"),
in der Screwball-Komödie "And Baby Makes Three" (1949,
"Zwei Männer und drei Babies") zeigte er sich als frisch
geschiedener Ehemann von Jacqueline Walsh (Barbara Hale)
und in "Goodbye, My Fancy"
(1951) nach dem
Theaterstück von Fay Kanin,
als
College Rektor Dr. James Merrill, der einst in seine
Kontrahentin und nun Kongressabgeordnete Agatha Reed (Joan Crawford) verliebt war.
Ein weiterer Western mit Young war "The Half-Breed" (1952,
"An der Spitze der Apachen"), in dem er als der Abenteurer Dan Craig auftauchte,
in dem mit Charlton Heston als Abenteurer Harry Steele gedrehten Streifen
"Secret of the Incas" (1954, "Das Geheimnis der
Inkas") mimte er den Archäologen Dr. Stanley Moorehead, widmete
sich dann ausschließlich seiner Tätigkeit vor der TV-Kamera.
Bereits 1949 startete Young die Radio-Show "Father knows best" und
sprach darin den Vater Jim Anderson, der alltäglichen
Lebenssituationen ausgesetzt ist – eine Paraderolle für den
Schauspieler. Das Programm ging fünf Jahre lang erfolgreich über den
Sender, während dieser Zeit stand Young nur sporadisch vor der
Kamera. Als die Radio-Produktion dann für das Fernsehen adaptiert wurde,
war es selbstverständlich, dass Young auch auf dem Bildschirm in
"Father knows best" (1954–1960, "Vater ist der
Beste") die
Rolle des Vaters spielte. Für seine darstellerische Leistung wurde er 1957
("Bester Seriendarsteller") und 1958 ("Bester Hauptdarsteller Drama- oder Comedyserie")
mit einen "Emmy-Award" ausgezeichnet.
Bereits 1956 war
Young für einen "Primetime-Emmy" nominiert,
unterlag jedoch Phil Silvers mit seiner "The Phil Silvers Show"
(→ Wikipedia (englisch)),
1959 ging der Preis "Bester Hauptdarsteller Comedyserie"
an Jack Benny für "The Jack Benny Program"
→ Wikipedia (englisch).
Nach seiner Entscheidung, aus der Serie auszusteigen, arbeitete der
Schauspieler vornehmlich weiter für das Fernsehen, trat in
verschiedensten TV-Shows als Gast auf. 1969 gelang ihm mit der
Titelrolle in der Serie "Marcus Welby, M.D." ein
neuerliches Comeback, bis 1976 verkörperte er den sympathischen Hausarzt und
Junggesellen Dr. med. Marcus Welby, der wegen seiner menschlichen und fürsorglichen Art bei seinen Patienten sehr
beliebt ist. Auch für diese Rolle erhielt der Schauspieler 1970 einen
"Emmy Award" ("Bester Hauptdarsteller in einer Dramaserie")
sowie zwei Nominierungen (1971, 1972), zudem konnte er 1972 einen "Golden Globe"
in der Kategorie "Bester Serien-Hauptdarsteller – Drama"
entgegennehmen; erneut 1973 und 1974 nominiert, unterlag er
jedoch
Peter Falk in "Columbo" sowie
James Stewart in "Hawkins". Nach dem Ende der Serie
Anfang Mai 1976 übernahm Robert Young nur noch
wenige Aufgaben für das Fernsehen, unter anderem erschien er
noch einmal in dem Langfilm-Special "The Return of Marcus Welby, M.D."3)
(EA: 16.05.1984, "Chefarzt Dr. Welby"), zu seinen letzten Fernsehauftritten zählte "Marcus Welby, M.D.: A Holiday Affair"3) (EA:
19.12.1988, "Paris ist eine Reise wert"). Zuvor wirkte er
beispielsweise in dem Zweiteiler "Little Women" (1978), basierend auf
dem gleichnamigen Roman von
Louisa May Alcott
mit und trat als mürrischer, aber dennoch netter Großvater James Lawrence neben
den Protagonistinnen bzw. vier March-Schwestern Meredith Baxter (Meg),
Susan Dey (Jo),
Ann Dusenberry (Amy) und Eve Plumb (Beth)
auf. In dem Melodrama "A Conspiracy of Love"2) (1987, "Kampf um
Liebe") präsentierte er sich einmal mehr als Großvater und spielte den Joe Woldarski, der um
seine zwölfjährige Enkelin Jody (Drew Barrymore) kämpft, nachdem
ihm die eifersüchtige Mutter Lilly (Elizabeth Wilson) jeden Kontakt mit Jody
untersagte → IMDb.
Neben seiner Arbeit als Schauspieler versuchte sich Robert Young
zudem als Drehbuchautor; die Comedy-Serie "Window on Main Street"
(1961/62) mit
ihm als Hauptdarsteller, stammte teils aus seiner Feder und
wurde auch von ihm produziert. Erzählt werden Geschichten aus der
Sicht eines Schriftstellers, der das Leben draußen von einem kleinen
Hotelzimmer aus beobachtet → Wikipedia (englisch).
Robert Young soll privat nicht der grundsolide Charakter gewesen sein, den er in
Serien wie "Father knows best" oder "Dr. med. Marcus Welby"
darstellte.
Jahrzehntelang kämpfte er gegen
seine Alkoholsucht, verfiel zeitweise in tiefe Depressionen; 1991 geriet er durch einen Suizidversuch in die Schlagzeilen.
Doch er erreichte ein "gesegnetes" Alter, wurde von vielen
Freunden als sympathisch und warmherzig charakterisiert. Der zuletzt an
Alzheimer erkrankte Schauspieler
starb am 21. Juli 1998 im kalifornischen Westlake
Village im Alter von 91 Jahren an Atemwegsproblemen bzw. Herzversagen.
Die letzte Ruhe fand er auf dem "Forest Lawn Memorial Park"
in Glendale (Kalifornien) → findagrave.com.
Seit März 1933 bis zu deren Tod am 4. April 1994 war er mit Elizabeth Louise Henderson
(* 1910) verheiratet, das Paar lernte sich bereits im Teenager-Alter
kennen. Aus der Verbindung gingen die vier Töchter Betty Lou, Carol, Barbara
und Kathy hervor, die ihn zum mehrfachen Großvater sowie
Urgroßvater machten.
Am 8. Februar 1960 widmete man ihm drei "Sterne" auf dem "Hollywood Walk of Fame",
einen für seine Leinwanddarstellungen
(Kategorie "Film",
Adr.: 6933 Hollywood Blvd.), einen für seine Arbeit beim Fernsehen
(Kategorie "Television", Adr.: 6360 Hollywood Blvd.)
und einen für die Radio-Aktivitäten (Kategorie
"Radio", Adr.: 1620 Vine Street).
Siehe auch Wikipedia
(deutsch), Wikipedia
(englisch; mit Filmografie)
Weitere
Filme*) mit Robert Young
Siehe auch Wikipedia
(Auszug)
Fremde Links: Wikipedia, 1) der-film-noir.de, 2) filmdiendt.de. 3)
fernsehserien.de
Lizenz Foto Robert Young (Urheber: Whitey Schafer (1903–1951)):
Dieses Werk ist gemeinfrei, weil seine urheberrechtliche Schutzfrist abgelaufen ist.
Dies gilt für das Herkunftsland des Werks und alle weiteren Staaten mit einer gesetzlichen Schutzfrist
von 70 oder weniger Jahren nach dem Tod des Urhebers.
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| James Brolin
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… spielte den Arzt Dr. Steven Kiley.
Geboren am 18. Juli 1940 als James Bruderlin und Sohn eines
wohlhabenden Bauunternehmers in Los Angeles (Kalifornien).
James Brolin hatte schon als Teenager Ambitionen, Schauspieler zu
werden und setzte seine Pläne gegen den Willen der Eltern durch, die
ihren Sohn lieber als Architekten gesehen hätten. Erste
Aufmerksamkeit konnte der attraktive, hochgewachsene sportliche Mann Anfang
der 60er in verschiedenen TV-Serien und Kinoproduktionen erregen.
Gleich nach seinem College-Abschluss hatte er sein Debüt mit einer
kleinen Episoden-Rolle in der Serie "Bus Stop" (1961)
gegeben, in den folgenden Jahren trat er in zahlreichen anderen Serien
und Kinofilmen in Erscheinung. Der Durchbruch zum Publikumsliebling
gelang ihm mit der Rolle des Dr. Steven Kiley in ""Dr. med. Marcus Welby".
Eigentlich hatte Brolin nicht geplant, auf Dauer den smarten
Assistenten von Welby zu spielen, doch er blieb bis zum Ende der
regulären Serie dabei und erhielt sogar den Fernseh-Oscar "Emmy"
für die Rolle; in den beiden, in den 80ern gedrehten Reunion-Filmen
tauchte er jedoch nicht mehr auf.
In den 70er Jahren arbeitete Brolin weiter konsequent an seiner
Hollywood-Karriere, 1983 wurde er als Generalmanager Peter McDermott
zum Star der TV-Serie "Hotel", gedreht nach dem Erfolgsroman
von Arthur Hailey. Diese Figur verkörperte der Schauspieler mehrere
Jahre lang, spielte daneben weitere interessante Charaktere in vielen
Fernsehspielen.
Bis heute gehört Brolin zu den vielbeschäftigten TV-Darsteller, der
auch der Leinwand stets eine gute Figur macht. 1976 mimte er an
der Seite von Jill Clayburgh die Hollywoodlegende Clark Gable in der
Filmbiografie "Gable and Lombard" (Sag' Ja zur
Liebe), Katastrophen-Horror-Filme wie
"The Car" (1977, Teufel auf Rädern) und Thriller
wie "Night of the Juggler" (1980) oder Tim Burtons
Spielfilmdebüt "Pee-wee's Big Adventure"
(1985, Pee-wees irre Abenteuer) gehören zur Filmografie; in den
letzte Jahren erlebt man James Brolin überwiegend in eher
unbedeutenden Action-Streifen wie "My
Brother's War" (1997, Brothers in Arms). In jüngster
Zeit gehörte auch Brolin zur Besetzungsliste von Steven Spielbergs
erfolgreichen Krimikomödie "Catch Me If
You Can" (2002, mit Leonardo DiCaprio, Tom Hanks),
ebenso wie bei Chris Kochs romantischen Komödie "A Guy
Thing" (2003, Gelegenheit macht
Liebe). Im Fernsehen mimte er in Robert Allan Ackermans
Biografie "The Reagans" (2003) den verstorbenen
US-Präsidenten Ronald Reagan.
James Brolin war von 1966 bis 1984 mit Jane Cameron Agee
verheiratet, die 1995 bei einem Autounfall uns Leben kam; aus der
Verbindung stammen zwei Söhne, der 1969 geborene Sohn Josh wurde
ebenfalls Schauspieler. 1986 ehelichte er Schauspielerkollegin Jan Smithers,
von der er sich 1995 wieder scheiden ließ; aus dieser Ehe ging
Tochter Molly hervor. Seit 1. Juli 1998 ist James Brolin mit dem
Hollywoodstar Barbra Streisand verheiratet und wird gerne
scherzhaft "Mr. Streisand" genannt.
Siehe auch www.prisma-online.de,
Wikipedia
Weitere
Filme*) mit James Brolin
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| Elena Verdugo |
… spielte die Krankenschwester Consuelo Lopez.
Geboren am 20. April 1925 als Elena Angela Verdugo in Paso Robles (Kalifornien),
gestorben am 30. Mai 2017 in Los Angeles (Kalifornien).
Elena Verdugo begann ihre Karriere bereits im zarten Alter
von fünf Jahren und gab ihr Leinwanddebüt mit einer kleinen
Kinderrolle in dem Streifen "Cavalier of the West" (1931).
Als Teenager tauchte sie später in verschiedenen unbedeutenden
Kinoproduktionen auf, mimte meist anmutige Tänzerinnen, Haremsdamen
oder sonstige exotische Schönheiten. Erste Beachtung fand sie
dann als "Ata" in Albert Lewins Somerset Maugham-Adaption
"The Moon and Sixpence" (1942, Der Besessene von Tahiti), der Geschichte des fiktiven Londoner
Börsenmakler Charles Strickland (George Sanders1)), der sich wie
Paul Gauguin1) auf eine
Südseeinsel zurückzieht, weil er Malen will, dort
die Tahitianerin Ata heiratet und auf der Insel verstirbt. "Anspruchsvolle Verfilmung eines Romans von Somerset Maugham
nach Motiven aus der Biographie Paul Gauguins."
notiert das Filmlexikon.
Oft wurde Elena Verdugo in den Horrorstreifen jener Jahre besetzt, wie in "House
of Frankenstein"1) (1944), wo sie als Zigeunermädchen Ilonka mit Boris Karloff auftrat,
oder in Harold Youngs "The Frozen Ghost" (1945), aber auch
Filme anderen Genres bedienten sich der fremdländisch anmutenden
Schauspielerin. Mit Bud Abbott und Lou Costello agierte sie in dem
Lustspiel "Little Giant" (1946) und Walter Reisch besetzte
sie in dem Musical "Song of Scheherazade" (1947, Das
Lied der Scheherezade) neben Jean-Pierre Aumont
als Komponist Nikolai Rimsky-Korsakov; auch in verschiedenen
Western war sie an der Seite der Stars jener Zeit zu sehen.
In den 1950ern setzte Elena Verdugo ihre Leinwandtätigkeit erfolgreich fort, auch wenn es nicht immer
Filme ersten Ranges wie Michael Gordons "Cyrano de Bergerac"1)
(1950, Der letzte Musketier) mit José Ferrer waren. Gleichzeitig begann sie vermehrt
Aufgaben für das Fernsehen zu übernehmen, ab 1952 tauchte sie mit
der Hauptrolle der etwas spießigen Sekretärin Millie Bronson in der
Sitcom "Meet Millie"2) auf, eine Figur, mit der sie vier Jahre
die Fernsehzuschauer zum Lachen brachte. Anschließend folgten weitere
Serienauftritte, die Rolle der Krankenschwester Consuelo Lopez in "Dr. med. Marcus Welby" wurde
dann eine erneute durchgehende Serienfigur, die ihr 1971 den "Image Award" in der Kategorie
"Outstanding Actress in a Drama Series, Mini-Series or Television
Movie" einbrachte. Zudem hatte sie bereits Anfang Februar 1960 für ihre Leistung als Fernsehdarstellerin einen "Stern" auf dem
"Hollywood Walk of Fame" erhalten.
Als die Rollenangebote spärlicher wurden, zog
sich die Schauspielerin Mitte der 1980er Jahre aus dem Filmgeschäft zurück. Eine ihrer
letzten Auftritte hatte sie in dem Reunion-Film "The Return of
Marcus Welby, M.D." (1984, Chefarzt Dr. Welby).
Elena Verdugo war von 1946 bis 1955 mit dem
Drehbuchautor Charles R. Marion (1914 – 1980) verheiratet,
den sie während der Dreharbeiten zu "Little
Giant" kennengelernt hatte; aus der Verbindung stammte Sohn Richard Marion
(1949 – 1999), der sich ebenfalls
einen Namen als Schauspieler, Regisseur und Produzent gemacht hatte. 1972 ehelichte Elena Verdugo Charles R. Rockwell,
die Verbindung hielt bis zu Rosewalls Tod im Jahre 2012.
Der einstige Publikumsliebling starb am 30. Mai 2017 im Alter von
92 Jahren in Los Angeles.
Siehe auch Wikipedia
sowie Wikipedia
(englisch)
Weitere
Filme*) mit Elena Verdugo
Link: 1) Wikipedia (deutsch), 2) Wikipedia (englisch)
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| Anne Baxter
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… spielte anfangs die Freundin von Dr. Welby, Myra Sherwood.
Geboren am
7. Mai 1923 in Michigan City (Indiana),
gestorben am 12. Dezember 1985 in New York City
an den Folgen eines Schlaganfalls.
Kurzbiografie
zu Anne Baxter innerhalb dieser Homepage.
Siehe auch Wikipedia
Weitere Filme*) mit Anne Baxter
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