Neuigkeiten
Wer hilft? |
… bei der Suche nach Informationen zu
einigen Publikumslieblingen sowie bei der Korrektur eventuell inzwischen nicht mehr gültiger Verlinkungen zu externen Webangeboten. Als "Einzelkämpferin" wäre ich für entsprechende Hinweise dankbar. (Kontakt siehe Impressum) Achtung: Weiterhin werden wieder unbekannte "Gesichter" gesucht; mehr dazu auf dieser Seite. |
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| Besondere Geburtstage im Juli bzw. erinnerungs- würdige Daten zu legendären Künstlern |
Link: 1) Wikipedia |
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→ Neues im Juli 2017
(Künstlerportraits zu Renate Blume,
Käthe Braun,
Elsa Wagner,
Hans Finohr, Wolf Kaiser, Marga Legal, Rolf Ludwig, Gudrun Okras  ),
bzw. Updates und sonstiges)
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| 17.07.2017 |
Am 15. Juli 2017 starb im Alter von 89 Jahren "nach unerwarteten
Komplikationen" in einem Krankenhaus in Los Angeles der
US-amerikanische Schauspieler Martin Landau1). In nachhaltiger Erinnerung ist
er sicherlich mit der Rolle des Verwandlungskünstlers Rollin Hand in der
kultigen Agenten-Serie "Kobra,
übernehmen Sie!" ("Mission: Impossible") geblieben, den
er zwischen 1966 und 1969 in den ersten drei Staffeln spielte. Auftritte in
zahlreichen anderen beliebten Serien sollten im Laufe der Jahrzehnte folgen,
auch mit etlichen Leinwandrollen fand der mehrfach ausgezeichnete Landau
Beachtung. So erhielt er für die beeindruckende Verkörperung des morphiumsüchtigen,
greisen Dracula-Darstellers Bela Lugosi
in Tim Burtons Tragikkomödie "Ed Wood"1) (1994) einen Oscar
als "Bester Nebendarsteller" sowie seinen
zweiten "Golden Globe". Der Film war nach dem Buch "Nightmare
of Ecstasy" von Rudolph Grey entstanden und zeichnet die
Lebensgeschichte des amerikanischen Filmregisseurs Edward D. Wood1)
nach, der als "schlechtester Filmregisseur aller Zeiten" in die
Filmgeschichte eingegangen ist, jedoch posthum Kultstatus erlangte.
Eingeprägt hat sich Landau auch in dem TV-Bibelepos "Joseph"1),
wo er 1995 neben Ben Kingsley als ägyptischem Beamten Potifar den
Jakob, Vater des Protagonisten Joseph (Paul Mercurio), mimte. Vier Jahre
später glänzte er als Stammvater der Israeliten Abraham in dem
zweiteiligen Fernsehfilm
"In the Beginning"1) (2000, Am Anfang), als Richter Walter Stern
überzeugte er wenig später in dem Politthriller "City
Hall"1) (1996), ebenfalls 1996
sah man ihn als Gepetto in dem Kinderfilm "Die
Legende von Pinocchio"1) (The
Legend of Pinocchio), drei Jahre später in der Fortsetzung "Die
neuen Abenteuer des Pinocchio"1) (1999,
The New Adventures of Pinocchio). Immer wieder war der Hollywood-Veteran mit
prägnanten Rollen auf dem Bildschirm und im Kino präsent, so zuletzt unter
anderem als Max Rosenbaum in dem Thriller "Remember"1) (2015)
und als Priester in dem Streifen "The Last Poker Game" (2017).
Sein filmisches Schaffen umfasst mehr als 180 Kino- und
Fernsehproduktionen → Nachrufe unter anderem bei www.tagesschau.de, www.spiegel.de,
www.zeit.de,
www.sueddeutsche.de Link: 1) Wikipedia |
| 09.07.2017 |
Am 8. Juli 2017 starb im Alter von 82 Jahren in Rom der einstige
italienische Leinwandstar Elsa Martinelli.
Die brünette Schönheit wurde auch international durch
verschiedene Hollywood-Produktionen bekannt. So verkörperte sie 1966 an
der Seite von Kirk Douglas die
junge Indianerin Onahti in dem Western "The
Indian Fighter"1) (Zwischen zwei
Feuern), wurde in nachfolgenden Streifen wegen ihres Aussehens vor allem in
Rollen eleganter junger Frauen und Playgirls eingesetzt. Sie spielte in so
bekannten Klassikern wie neben John Wayne
in Howard Hawks Abenteuer "Hatari!"1) (1957)
oder mit Elizabeth Taylor
und Richard Burton
in dem Melodram "The
V.I.P.s"1) (1963, Hotel
International). Eine besonders gute Leistung zeigte sie 1963 als Hilda
in Orson Welles'
Kafka-Adaption "Le procès"1) (1963, Der Prozess).
Anfang der 1970er Jahre zog sich Elsa Martinelli
mehr und mehr vom Filmgeschäft zurück, trat in den kommenden Jahren nur
noch sporadisch vor die Filmkamera und betätigte sich als erfolgreiche
Modeschöpferin. Link: 1) Wikipedia |
| 07.07.2017 |
Wie erst jetzt bekannt wurde, starb bereits am 17. Juni 2017 in ihrer
Wahlheimat Santa Cruz (Kalifornien) im Alter von 98 Jahren der einstige
Leinwandstar Anneliese Uhlig. Damit
ging die letzte Vertreterin jener Ära, die sich mit
Ufa-Produktionen in die Herzen des Publikums gespielt hatte. Prädestiniert
für die Verkörperung eleganter, aber auch hintergründiger Schönheiten,
feierte sie in Streifen wie "Stimme aus dem Äther"1) (1939),
"Kriminalkommissar Eyck"1) (1940)
oder "Herz ohne Heimat"2) (1940) Erfolge.
Wegen persönlicher Differenzen mit Joseph Goebbels – sie
hatte den als "Schürzenjäger" bekannten NS-Propagandaminister
abblitzen lassen – ging sie eine Zeit lang nach Italien und drehte auch dort
einige Filme. Als eine ihrer schönsten Rollen bezeichnete sie die
Titelheldin in "Solistin
Anna Alt"3), ein
Melodram mit Will Quadflieg als Partner,
das noch in den letzten Kriegswochen am 22. Januar 1945 uraufgeführt wurde. Nach Ende des Krieges ging sie 1948 mit ihrem zweiten
Ehemann, dem Oberleutnant der US Army und späteren Kunsthistoriker Douglas B. Tucker († 2009)
in die USA und nahm die amerikanische Staatsbürgerschaft an. Sie kam
jedoch immer wieder nach Deutschland zurück und übernahm Aufgaben vor der
Kamera, beispielsweise in dem Liebesfilm "Dany,
bitte schreiben Sie"3) (1956)
mit Sonja Ziemann
und Rudolf Prack oder
in den TV-Mehrteilern "Der
Monddiamant" (1974) und "Der
Winter, der ein Sommer war" (1976). In den USA startete sie
zudem eine erfolgreiche, zweite Karriere als Journalistin, schrieb unter
anderem als Auslandskorrespondentin für deutsche Zeitungen, Agenturen und Radiosender.
Ihre Autobiografie brachte sie 1977 unter dem Titel "Rosenkavaliers Kind. Eine Frau und drei Karrieren"
auf den Markt → siehe auch den Nachruf bei www.faz.net. Link: 1) Murnau Stiftung, 2) filmportal.de, 3) Wikipedia |
| 04.07.2017 |
Am 2. Juli 2017 erlag in Berlin im Alter von 73 Jahren der Schlagersänger
Chris Roberts1) einem Krebsleiden. Der
einstige Mädchenschwarm hatte sich in den 1970er Jahren vor allem mit dem
Song "Du kannst nicht immer 17 sein" (1974) in die Charts
katapultiert. Weitere Hits waren unter anderem "Ich bin verliebt in die Liebe" (1970),
"Hab ich Dir heute schon gesagt, dass ich Dich liebe" (1971) und "Ich mach ein glückliches Mädchen aus Dir" (1974),
insgesamt verkaufte Roberts rund 11 Millionen Schallplatten. Zudem tauchte er
in den beliebten Schlagerfilmen bzw. Unterhaltungsstreifen jener Jahre auf,
so mit Rudi Carrell in "Wenn die tollen Tanten kommen"1) (1970),
"Rudi,
benimm dich!"1) (1971) und "Tante
Trude aus Buxtehude"1) (1971) oder mit Georg Thomalla in "Unsere
Pauker gehen in die Luft"1) (1970), "Meine
Tochter – Deine Tochter"1) (1972),
"Immer
Ärger mit Hochwürden"1) (1972), "Mensch
ärgere dich nicht"1) (1972) und "Wenn
jeder Tag ein Sonntag wär"1) (1973). Mehrfach erhielt der Sohn einer deutschen Mutter und eines jugoslawischen Vaters
die Preise "Goldene Europa"1),
den "Bravo Otto"1)
und die "Goldene Stimmgabel"1).
Siehe auch die Nachrufe bei www.spiegel.de,
www.faz.net Link: 1) Wikipedia |
| 07.2017 |
Neu bei "Stars von Bühne, Film & TV"
Updates
|
| 06.2017 | → Neues im Juni 2017 (Künstlerportraits (Helga Göring, Brigitte Krause, Willi Narloch, Hans-Peter Thielen, Walter Plathe, Wera Paintner, Ernst-Georg Schwill, Helmut Straßburger, Günter Junghans, Manja Behrens), bzw. Updates und sonstiges) |
| 22.06.2017 |
Am 22. Juni 2017 starb in einem Krankenhaus in Hannover der populäre Country- und Schlagersänger
Gunter Gabriel1) an den Folgen eines
Treppensturzes. Er sei am 10. Juni, am Abend vor seinem 75. Geburtstag, auf einer Steintreppe gestolpert und
habe einen dreifachen Bruch des ersten Halswirbels erlitten.
Bekannt wurde er in den 1970er Jahren mit Songs wie "Er ist ein
Kerl", "Hey Boss – Ich brauch mehr Geld" oder "Komm'
unter meine Decke", mit denen er sich in den Charts platzieren konnte.
Von seinen Fans als "deutscher Johnny Cash" tituliert, machte der Musiker
jedoch auch negative Schlagzeilen. "Der lange auf einem Hausboot in Hamburg lebende Sänger stand jedoch immer wieder
jenseits der Musik in den Schlagzeilen: mit Alkoholabstürzen, Pleiten und gesundheitlichen Problemen.
Gabriel pflegte sein Image als Fernfahrer-Idol, Malocher-Musiker und Stimme des
"kleinen Mannes". "Ein bisschen Macho, ein bisschen Punk, ein bisschen
Proll" – so sah er sich." kann man bei www.tagesschau.de
lesen. Gabriel hinterlässt vier erwachsene Kinder aus vier Ehen sowie
drei Enkelkinder. Siehe auch die
Nachrufe bei www.zeit.de,
www.spiegel.de,
www.sueddeutsche.de Link: 1) Wikipedia |
| 03.06.2017 |
Mit Sonja Sutter starb am 2. Juni 2017 in Baden bei Wien (Niederösterreich) eine
herausragende Theater- und Filmschauspielerin – sie wurde 86 Jahre alt. Die
Künstlerin konnte auf eine beeindruckende Karriere am Wiener
"Burgtheater" aber auch den "Salzburger Festspielen"
zurückblicken, am "Burgtheater" gestaltete sie seit 1959 rund vier
Jahrzehnte lang die großen, weiblichen Rollen der Weltliteratur
sowohl in klassischen als modernen Stücken. Einem breiten Publikum
war Sonja Sutter bereits 1952 durch Slátan Dudows DEFA-Streifen "Frauenschicksale"1) bzw. der Rolle der
leichtfertigen Renate Ludwig bekannt geworden, es folgten
prägnante Aufgaben in Produktionen wie "Meines
Vaters Pferde I. Teil Lena und Nicoline"1) (1954)
oder "Die
Barrings"1) (1955), ihren
größten Leinwanderfolg feierte sie sicherlich als Protagonistin bzw.
Arbeitertochter Lissy Schröder in "Lissy
"1) (1957). Die von Konrad Wolf1) in Szene gesetzte
Literaturadaption wurde mehrfach ausgezeichnet und gehört zu den herausragenden
DEFA-Produktion. Als 1961 die Berliner Mauer errichtet wurde, konnte Sonja Sutter
ihre Filmkarriere bei der DEFA nicht mehr fortsetzen, stand in den
kommenden Jahren nur noch sporadisch
für ambitionierte Fernsehspiele aber auch populäre Serien vor der Kamera.
Einen letzten TV-Auftritt hatte sie 2005 in der Episode "Der Nachruf" aus dem
Krimi-Dauerbrenner "Der Alte"1).
Siehe auch die Nachrufe bei wien.orf.at,
www.salzburg.com,
www.nachtkritik.de,
derstandard.at. Link: 1) Wikipedia |
| 01.06.2017 | Dank zusätzlicher Informationen von Tochter Wera Paintner konnte das Kurzportrait zu Martin Flörchinger ergänzt bzw. überarbeitet werden. |
| 06.2017 |
Neu bei "Stars von Bühne, Film & TV"
|
| 05.2017 | → Neues im Mai 2017 (Künstlerportraits (Erika Pelikowsky, Gerd E. Schäfer, Lissy Tempelhof, Ursula Karusseit, Ekkehard Schall, Christel Bodenstein, Peter Borgelt, Mathilde Danegger, Ursula Burg, Willy A. Kleinau, Gerhard Frickhöffer, Jürgen Frohriep, Angelika Hurwicz, Wilhelm Koch-Hooge) bzw. Updates und sonstiges) |
| 27.05.2017 |
Erneut ist der Tod eines beliebten Schauspielers zu beklagen, am 24. Mai 2017 starb in Hamburg Fritz Lichtenhahn. Der verwitwete Künstler lebte dort seit 2005 in einer Seniorenresidenz und hatte noch rund drei Wochen zuvor am 6. Mai seinen 85. Geburtstag feiern können. Als Sohn eines Arztes im schweizerischen Arosa geboren, machte er sich nicht nur als herausragender Theatermime einen Namen, auch bei Film und Fernsehen konnte er seit den 1970er Jahren seine darstellerische Kunst unter Beweis stellen. Unvergessen bleiben wird er sicherlich als leidgeplagten "Häuslebauer" Bruno Semmeling in Dieter Wedels Mehrteiler "Einmal im Leben – Geschichte eines Eigenheims" (1972) – über Nacht war Lichtenhahn so einem breiten Publikum bekannt geworden. Im Verlaufe der Jahrzehnte stand er immer wieder vor der Kamera, zudem wirkte er als Sprecher in einer Vielzahl von Hörspielen mit; siehe auch den Nachruf beim "Hamburger Abendblatt". |
| 23.05.2017 |
Bestürzung hat sicherlich die Nachricht ausgelöst, dass Sir Roger Moore nicht mehr unter uns weilt – er starb
am 23. Mai 2017 im Alter von
89 Jahren in seiner Wahlheimat Crans-Montana (Schweiz) an den Folgen einer
Krebserkrankung. Zunächst hatte Moore im Fernsehen Lorbeeren ernten können,
man denke nur an die legendäre Serien "Ivanhohe" (1958/59),
"The
Saint" (1962–1969) und "Die
Zwei" (1971/72) mit Tony Curtis
als Partner. 1973 wurde Moore dann als Nachfolger von Sean Connery
und der Figur des Geheimagenten James Bond zum Leinwandstar – er startete mit
"Leben
und sterben lassen"1) (Live and Let
Die), in sechs weiteren Streifen mimte er bis 1980 selbstironisch und
humorvoll den "Agent 007". Mit seinen nachfolgenden Kinofilmen
konnte er zwar den Ruhm seiner Bond-Ära nicht wiederholen, blieb jedoch vor
allem mit Komödien gut im Geschäft. Der vielfach ausgezeichnete Mime wird auch durch
sein soziales Engagement in Erinnerung bleiben, vor allem als
UNICEF-Botschafter1)
reiste er seit den 1990er Jahren in unzählige Länder, um Projekte von
UNICEF zu unterstützen, sammelte Geld auf diversen Wohltätigkeitsveranstaltungen,
bei denen er über seine Arbeit berichtete. Für diesen unermüdlichen
Einsatz wurde er Mitte Juni 2003 von der britischen Queen zum Ritter ("Knight Commander of the British
Empire") geschlagen und durfte seitdem den Titel
"Sir" im Namen tragen; im gleichen Jahr erhielt er das "Bundesverdienstkreuz
I. Klasse". Roger Moore hinterließ seine vierte Ehefrau, die Dänin
Kristina Tholstrup, welcher er 2002 das Ja-Wort gegeben hatte, sowie drei Kinder
aus seiner 3. Ehe. |
| 20.05.2017 |
Wie die Tageszeitung "junge Welt"1)
unter Berufung auf die "Europäische Kulturwerkstatt e.V." (EKW) berichtet,
sei bereits am 16. Mai 2017 im Alter von 88 Jahren nach schwerer Krankheit deren Ehrenmitglied,
der Schauspieler Gunnar Möller gestorben → www.jungewelt.de.
Schon als Jugendlicher hatte Möller für etliche Kinofilme vor der Kamera
gestanden, so richtig populär wurde er in den 1950er und 1960er Jahren durch
zahlreiche Unterhaltungsstreifen. Seinen wohl größten filmischen Erfolg
feierte er sicherlich mit Kurt Hoffmanns Literatur-Adaption "Ich
denke oft an Piroschka"1) (1955),
wo er sich als Student Andreas in die von Liselotte Pulver gespielte
fröhliche Titelheldin verliebte. |
| 08.05.2017 |
Gestern erlebte man Ernst Jacobi nach
etlichen Jahren mal wieder in
einer TV-Produktion: Von Rainer Kaufmann1) in Szene
gesetzt, ermittelt Kriminalhauptkommissar Hanns von Meuffels (Matthias Brandt1)) in
der "Polizeiruf 110"-Folge "Nachtdienst"1) in einem Münchener Pflegeheim und trifft dort auf den
von Jacobi gespielten Bewohner Claus Grübner, einen ehemaligen Kollegen.
Gesendet wurde diese hochemotionale, mitunter verstörend-beklemmende Story, welche den Pflegenotstand in Deutschland
zum Thema macht, am 7. Mai 2017: Nachdem ihm die verwirrte 80-jährige Elisabeth Strauß (Elisabeth Schwarz) auf dem Polizeipräsidium
erklärt hat, dass ein Mitbewohner erschlagen worden sei,
nimmt "Hanns von Meuffels die Ermittlungen auf, die ihn in ein Münchner Altenheim
mit überforderten Pflegern und vielen betreuungsintensiven Patienten führen. Die Suche nach
der Wahrheit erweist sich für Meuffels als sehr schwieriges Unterfangen. Es ist der Beginn
einer Nacht, die er so schnell nicht mehr vergessen wird."
notiert www.br.de. Jacobi
als knorriger, ehemaliger SEK-Beamter und Scharfschütze Claus Grübner
verlieh brillant-überzeugend einer Figur Kontur, die sich gegen die
Missstände in Senioreneinrichtungen aufbäumt, aber kein Gehör findet – am Ende kommt es
zum dramatischen Showdown bzw. zur Katastrophe → tittelbach.tv.
"Die Welt" (www.welt.de) bezeichnete
den mit dem "FairFilm Award 2017" (Fairste Produktion des Jahres 2016)
ausgezeichneten Film als "somnambules Meisterstück" und meinte "Rainer Kaufmann hat die Tragödie der Grimmepreisträgerinnen
Ariella Bogenberger1) und
Astrid Ströher ohne Sozialdramafirlefanz mit hoher Genauigkeit, großer Empathie auf geradezu superrealem Unterton verfilmt. Ein Gruselfilm."
Und bei www.spiegel.de konnte man lesen: "Dieser Krimi ist todtraurig.
Und höchst vital. (…) Auch in diesem Jazz-und-Pflegenotstand-"Polizeiruf" wird nun
einerseits leger eine extrem hohe atmosphärische Dichte geschaffen. Andererseits trägt der Film aber
auch beflissen Fakten zum politischen Dauerbrenner
zusammen." Für die "Frankfurter Allgemeine Zeitung" (www.faz.net)
ist der Film "eine ästhetisch herausragend gestaltete Anklage; eine Nachtmahrgeschichte
über die Schrecken des Endes der Individualität und den Verlust des Menschlichen,
getragen von einem brillanten Ensemble steinalter Schauspieler. Der Film hält sich nicht
mit Andeutungen auf, seine Übertreibung ist systematisch." |
| 05.05.2017 |
Am 4. Mai 2017 starb im Alter von 74 Jahren nach längerer
Krankheit der bekannte Synchron- und Hörspielsprecher Andreas von der Meden1).
Seine Stimme wurde vor allem durch zahlreiche
EUROPA-Hörspiele der 1970er und 1980er Jahre sowie durch die Synchronisation von
David Hasselhoff1),
aber auch dem Frosch Kermit1)
bekannt, dem er seit 1973 in der "Sesamstraße"1),
seit dem Tode von Horst Gentzen1) im Jahre 1985
auch in der "Muppet
Show"1) sowie in den daraus hervorgegangenen Kinofilmen seine Stimme
lieh. Seit 1979 sprach er den Chauffeur Morton1) sowie
den Bösewicht und Erzfeind der der drei Fragezeichen "Skinny" Norris1)
in dem zum Kult avancierten Hörspielklassiker
"Die drei ???"1).
Mitunter stand der von Hildburg Frese1) ausgebildete Schauspieler
auch vor der Kamera, so bereits Ende der 1950er Jahre für den mehrteiligen
Durbridge-Straßenger "Der
Andere" (1959). |
| 04.05.2017 |
Link: 1) Wikipedia |
| 05.2017 |
Neu bei "Stars von Bühne, Film & TV"
Mein Dank geht an die Familie Dehler für Fotos von Wolfgang Dehler sowie ein Foto von Martin Flörchinger.
Weitere Fotos aus dem Bestand der "Deutschen Fotothek"
wurden eingefügt:
|
| 04.2017 | → Neues im April 2017 (Künstlerportraits bzw. Updates und sonstiges) |
| 29.04.2017 |
Zwei herausragende, nicht nur vom Publikum geschätzte Künstler haben
aktuell ihre Autobiografie vorgelegt:
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| 06.04.2017 |
Am 3. April 2017 starb im Alter von 77 Jahren nach kurzer schwerer Krankheit in ihrer Wahlheimatstadt Freiburg i. Breisgau
die Schauspielerin Renate Schroeter1).
Bereits während ihrer Schulzeit von Marlise Ludwig1) zur Schauspielerin
ausgebildet, war sie seit Ende der 1950er Jahre
eine gefragte Bühnendarstellerin, spielte an verschiedensten Theatern auch
die großen klassischen Heldinnen wie das Gretchen in Goethes "Faust"1)
oder als Shakespeare-Interpretin die Ophelia in "Hamlet"1),
die Julia in "Romeo
und Julia"1) und die Viola in "Was
ihr wollt1). Für
ihre Gestaltung der Natalie in "Prinz
Friedrich von Homburg"1) von Heinrich von Kleist erhielt sie 1972
den "Hersfeld-Preis"1).
Von 1970 bis 1993 war sie am "Schauspielhaus Zürich" und am
"Stadttheater Basel" engagiert, in Zürich brillierte sie unter
anderem mit der Titelrolle in "Trauer muss Elektra tragen"1)
von Eugene O'Neills und als Gräfin Orsina in "Emilia Galotti"1)
von Gotthold Ephraim Lessing. Vor allem das Fernsehen bot der Charaktermimin ein breites Betätigungsfeld, beispielsweise war sie 1970 im ersten "Tatort" mit dem Titel "Taxi nach Leipzig"1) als DDR-Bürgerin Eva Billsing an der Seite des bärbeißige Kommissars Trimmel alias Walter Richter zu sehen. Weitere "Tatort"-Krimis sollten folgen, unter anderem "Rot – rot –tot"1) (1978) mit dem Part der Filmehefrau des berühmten Curd Jürgens. Im Verlaufe der Jahrzehnte erlebte man sie in zahlreichen TV-Filmen und Renate Schroeter avancierte zu einer vielbeschäftigten Schauspielerin in Einzelproduktionen (u.a. "Im Zeichen des Kreuzes", 1983) und vor allem etlichen Serien. So spielte sie beispielsweise in der 13-teiligen Abenteuerserie "Die Überlebenden der Mary Jane"2) (1973) mit, eroberte sich mit prägnanten Episodenrollen einen festen Platz in der Fernsehlandschaft bzw. in Publikumsrennern wie "Hafenpolizei", "Der Kommissar", "Ein Fall für Zwei"1), "Die Männer vom K3"1), "Der Bergdoktor"1) oder diversen Pilcher-Verfilmungen1), unter anderem 2010 als Mutter Oberin Grace in der Story "Im Zweifel für die Liebe"2). Man sah sie als Mutter Rosl Donner in den Geschichten um "Ein Haus in der Toscana"1) (1991–1994), in der Krimiserie "Der letzte Zeuge"1) mimte sie von 1998 bis 2007 Prof. Dr. Sigmar Bondzios Sekretärin Ulla "Grünbeinchen" Grünbein, in dem Quotenrenner "Der Landarzt"1) tauchte sie mehrere Folgen lang (1999–2009, Episoden 203–231) als Gabriele Wintersdorf, Mutter von Dr. Ulrich Teschners (Walter Plathe) Lebensgefährtin Anne auf. Zuletzt hatte sie 2011 als demenzkranke Valerie Ohmke in der Episode "Die letzte Reise"2) aus der Krimiserie "Notruf Hafenkante"1) mitgewirkt. Auf der Leinwand war Renate Schroeter eher selten vertreten, zu nennen sind die Kinofilme "Die Spitzenklöpplerin"1) (1976, La dentellière, u.a. mit Isabelle Huppert) und die schweizerisch-deutsche Koproduktion "Kneuss – die Geschichte eines Sonderlings"1) (1978). Die in Berlin geborene Schauspielerin lebte mehr als 20 Jahre lang in der Schweiz und war Mutter einer Tochter; siehe auch den Nachruf bei www.spiegel.de Link: 1) Wikipedia, 2) fernsehserien.de |
| 04.2017 |
Neu bei "Stars von Bühne, Film & TV"
(teilweise erfolgten Updates der Artikel bzw. der Filmografie)
|
| 31.03.2017 | Eingefügt werden konnten aus dem Bestrand der "Deutschen Fotothek" Fotos zu Gerhard Bienert, Jochen Brockmann, Therese Giehse, Jenny Gröllmann, Lotte Loebinger, Otto Mellies, Hans-Peter Minetti, Ulrich Thein, Gerry Wolff, Marianne Wünscher, Claus Holm mit Harry Hindemith, Karin Gregorek, Armin Mueller-Stahl, Otto Tausig, Ursula Lingen mit Vater Theo Lingen, Tilly Lauenstein, Herwart Grosse, Viktor de Kowa mit Ilse Werner, Günther Lüders, Eduard von Winterstein, Gustav von Wangenheim, Horst Caspar, Max Eckard, Alfred Schieske, Helene Weigel |
| 03.2017 | → Neues im März 2017 (Künstlerportraits bzw. Updates) |
| 28.03.2017 |
Betroffen gemacht hat die Nachricht, dass die Schauspielerin Christine Kaufmann am 28. März 2017 in München
im Alter von 72 Jahren an den Folgen
ihrer Leukämie-Erkrankung gestorben ist. Schon früh stand sie vor der
Kamera und wurde mit der Johanna Spyri-Adaption "Rosen-Resli"1) (1954) über Nacht zum Kinderstar.
Es folgten weitere, meist Heimatstreifen, dann schaffte die damals 15-Jährige mit "Town Without Pity"1) (1961, Stadt ohne Mitleid)
den Sprung nach Hollywood. Bei den Dreharbeiten zu dem Monumentalfilm "Taras Bulba"1) (1962)
lernte sie den smarten Tony Curtis (1925 – 2010) kennen
und lieben, 1963 heirate die damals
18-jährige Christine Kaufmann unter großem
Medienrummel den zwanzig Jahre älteren Hollywoodstar. Der Rest ist
Geschichte – nach anfänglichen Jahren des Glücks wurde die Ehe im April 1968
nach einem spektakulären "Rosenkrieg" geschieden. Christine Kaufmann konnte zurück in Deutschland
sowohl am Theater als auch bei Film- und
Fernsehen Fuß fassen, trat bis 2014 in etlichen Produktionen in Erscheinung.
Ein zweites Standbein schuf sich die als "schönste Großmutter
Deutschlands" bezeichnete Künstlerin mit einer eigenen Kosmetik- und Wellness-Produktreihe,
veröffentlichte zudem seit Mitte der 1980er Jahre verschiedene Ratgeberbücher zum Thema "Schönheit",
"Wellness" u. Ä.
Ihre Erinnerungen brachte sie 1989 unter dem Titel "Normal müsste man sein" auf den Markt, im Januar 2005
erschien, rechtzeitig zu ihrem 60. Geburtstag, die Autobiografie
"Christine Kaufmann und ich – Mein Doppelleben";
siehe auch die Nachrufe bei www.tagesschau.de,
www.welt.de,
www.focus.de,
www.faz.net
Link: 1) Wikipedia |
| 19.03.2017 |
|
| 03.2017 |
Neu bei "Stars von Bühne, Film & TV"
Aktualisiert bzw. ergänzt wurden am … die Kurzportraits zu
|
| 02.2017 |
Neu
Aktualisiert bzw. ergänzt wurden am … die Kurzportraits zu
|
| 28.02.2017 |
Erst jetzt wurde bekannt wurde, dass der Schauspieler Martin Lüttge bereits
am 22. Februar 2017 nach längerer, schwerer Krankheit
in Plön (Schleswig-Holstein gestorben ist – er wurde 73 Jahre alt. Lüttge,
der sich einen Namen als vielschichtiger Theaterdarsteller machte, erlangte
vor allem Anfang der 1990er Jahre durch das Fernsehen ungeheure Popularität.
Erstmals trat er am 17. Mai 1992 als leicht verschrobener und brummiger
Kriminalhauptkommissars Bernd Flemming in den "Tatort-Folgen aus Düsseldorf
auf dem Bildschirm in Erscheinung und löste bis 1997 gemeinsam mit
mit der charmanten Kommissarin Miriam Koch alias Roswitha Schreiner1)
sowie dem stets verschuldeten und fahrigen Hauptmeister Max Ballauf
alias Klaus J. Behrendt1)
so manchen kniffligen Fall. Dann ging Lüttge 1997 nach 15 Folgen mit
der Geschichte "Brüder"1)
vorzeitig in den wohlverdienten Ruhestand, weil er als Schauspieler nicht auf
ein bestimmtes Rollen-Klischee festgelegt werden bzw. der ungeheuren
Popularität entfliehen wollte. Danach übernahm er er immer wieder Aufgaben
in TV-Produktionen, unter anderem in jüngerer Zeit als Wolfgang Leitner bzw. Vater des Försters Stefan Leitner (Hardy Krüger jr.) in dem
Quotenrenner "Forsthaus
Falkenau"1), eine
Figur, die er ab 2007 bis 2013 mimte. Lüttges Augenmerk lag jedoch in den letzten zwei Jahrzehnten verstärkt auf seiner Arbeit am Theater, bereits 1978 gehörte er auf einem Bauernhof im oberbayerischen Mehring bei Burghausen zu den Mitbegründern der freien Theatergruppe "Zelttheater", dem heutigen "Theaterhof Priessenthal", mit dem er bis zuletzt als Regisseur, Autor und Schauspieler durchs In- und Ausland tourte. Siehe auch die Nachrufe bei www.spiegel.de, www.faz.net, www.welt.de, www.ndr.de |
| 10.02.2017 | Wie erst jetzt bekannt wurde, starb bereits am 8. Januar 2017 in seinem Haus in in Tolochenaz (Kanton Waadt, Schweiz) im Alter von 91 Jahren der berühmte Opernsänger Nicolai Gedda – der in Schweden geborene Künstler galt als einer der großen Tenöre des 20. Jahrhunderts. → Nachruf bei "Neue Zürcher Zeitung" |
| 07.02.2017 |
Leider ist die traurige Nachricht zu vermelden, dass die informative
Website "defa-sternstunden.de" über legendäre DEFA-Stars
bzw. DEFA-Produktionen geschlossen wurde. Da in meinen
Artikeln zahlreiche Verlinkungen zu bei "defa-sternstunden"
präsentierten Schauspielern oder Filmen
gesetzt wurden, müssen diese Links nun angepasst werde. Dies kann jedoch in den
kommenden Wochen erst nach
und nach erfolgen – ich bitte um Verständnis. Die ehemalige Website "defa-sternstunden" ist derzeit noch bei "web.archive.org" aufrufbar, letzter Stand: 04.10.2016. |
| 01.2017 |
Neu
Aktualisiert bzw. ergänzt wurden am … die Kurzportraits zu
|
| 11.01.2017 |
Nachzutragen ist, dass Ernst Jacobi zwei neue Filme abgedreht hat,
in denen er mit tragenden Rollen zu
sehen ist: Dominik Graf1) besetzte ihn in "Am Abend aller Tage"
mit der Hauptrolle des Sammlers Magnus Dutt → www.br.de.
In der am 17. Dezember 2016 abgedrehten "Polizeiruf 110"-Folge1)
mit dem Arbeitstitel "Nachtdienst" wird er ebenfalls zu sehen sein.
Von Rainer Kaufmann1)
in Szene gesetzt, ermittelt Kriminalhauptkommissar Hanns von Meuffels (Matthias Brandt1))
in diesem Krimi aus München in einem Pflegeheim und trifft dort auf den von
Jacobi gespielten Bewohner Claus Grübner, einen ehemaligen
Kollegen → www,br.de;
man darf auf die für 2017 geplanten Sendetermine gespannt sein. Link: 1) Wikipedia |
| 09.01.2017 |
Wie erst jetzt bekannt wurde, starb bereits am 31. Dezember 2016 in
Stuttgart im Alter von 80 Jahren der Schauspieler Dietz-Werner Steck. Der an
der "Staatlichen Hochschule für Musik und
Darstellende Kunst" in Stuttgart ausgebildete Mime machte sich sowohl
auf der Theaterbühne als auch bei Film und Fernsehen einen Namen. So richtig
populär wurde er Anfang der 1990er Jahre mit der Figur des
Kriminalkommissars Ernst Bienzle1) in
den "Tatort"-Folgen1)
aus Stuttgart und handelte sich bald den Spitznamen "Schwäbischer
Columbo" ein . 25 Episoden lang verkörperte er diesen stets gelassen wirkenden
Ermittler in Trenchcoat und mit Schlapphut auf dem Kopf – die letzte Folge
"Bienzle
und sein schwerster Fall"1)
flimmerte am 25. Februar 2007 über die Bildschirme. Dass Steck nicht nur als
"Bienzle" zu überzeugen wusste, bewies er anschließend in verschiedenen anderen
TV-Produktionen, etwa als Kriminalkommissar a. D. Schuster in der
Jugendserie "Ein
Fall für B.A.R.Z."1)> (2005–2008) oder
als Hermann Häberle in der in schwäbischer
Mundart gesendeten Serie "Laible
und Frisch"1) (2009/2010). Auf der Kinoleinwand war Dietz-Werner Steck eher
selten vertreten, zuletzt wirkte er in der schwäbischen Mundartkomödie
"Die
Kirche bleibt im Dorf"1) (2012) mit. Nachrufe unter anderem bei www.spiegel.de, tagesschau.de Link: 1) Wikipedia |
| 06.01.2017 |
Am 5. Januar 2017 starb nach kurzer schwerer Krankheit in
seiner Geburtsstadt Wien der Schauspieler Klaus Wildbolz – er wurde 79 Jahre alt. Der in Wien geborene und
am dortigen "Max Reinhardt Seminar" ausgebildete Künstler mit
Schweizer Wurzeln wurde
vor allem durch Film und Fernsehen einem breiten Publikum bekannt, als Mitte der 1970er Jahre ein Moderator für die ARD-Quiz-Show "Schnickschnack"1)
gesucht wurde, hatte Wildbolz mit dieser "Rolle" seinen
endgültigen Durchbruch auf dem Bildschirm. Im Verlaufe der Jahrzehnte
avancierte der hochgewachsene Mime zu einem der beliebten Fernsehschauspieler, agierte mit den unterschiedlichsten
Rollen immer wieder in zahlreichen Serien und Einzelproduktionen. Eine sympathische Rolle, die des Hotelchefs Hofer, der
durch einen Unfall seine Frau verloren hat,
spielte er mit Wiener Charme von 1996 bis 2000 in der erfolgreichen Serie
"Schlosshotel Orth"1) und handelte sich damit den Ruf
des "Fernseh-Hoteliers" schlechthin ein. "Klaus Wildbolz war über Jahrzehnte aus
deutschsprachigen TV-Produktionen nicht wegzudenken. Kaum ein renommiertes Format kam ohne den Frauenliebling aus.
Der Schweizer Schauspieler gab vor der Kamera gerne den stattlichen Mann."
schrieb DER SPIEGEL (www.spiegel.de)
in einem Nachruf. Auf der Kinoleinwand war er eher selten vertrete, zuletzt
wirkte er in dem Film "Schweizer
Helden"1) des schweizerischen Regisseurs Peter Luisi
mit, eine Produktion, die beim "Internationalen Filmfestival von Locarno"
(06.–16.08.2014) mit dem "Publikumspreis" ausgezeichnet
wurde. Nachrufe unter anderem bei "Neue
Zürcher Zeitung", tagesschau.de,
diepresse.com Link: 1) Wikipedia |
| 01.01.2017 |
Nachzutragen ist der Tod der Hollywood-Legende Debbie Reynolds, sie starb am
28. Dezember 2016
im Alte von 84 Jahren in Los Angeles an den Folgen eines Schlaganfalls – nur einen Tag nach dem
überraschenden Ableben
ihrer Tochter Carrie Fisher1) (1956 – 2016), die vor
allem als Prinzessin Leia in den
"Star-Wars"-Filmen1)
ungeheure Popularität erlangte. Debbie Reynolds machte sich als Schauspielerin, Sängerin und Tänzerin einen Namen, international bekannt wurde sie als Darstellerin und Partnerin von Gene Kelly in dem Film-Musical "Singin’ in the Rain"1) (1952, Du sollst mein Glücksstern sein) oder mit der weiblichen Titelrolle in der Liebeskomödie "Tammy and the Bachelor"1) (1957, Tammy). Bereits seit den frühen 1960er Jahren trat die beliebte Schauspielerin zudem als Entertainerin in Nachtclubs auf und hatte Ende des Jahrzehnts eine eigene TV-Show: In dieser "Debbie Reynolds Show" war sie ab 1969 in insgesamt 26 Folgen zu sehen. Zuletzt zeigte sie sich 2013 in einer Kinoproduktion und spielte in dem Biopic "Liberace – Zu viel des Guten ist wundervoll"1) (2013, Behind the Candelabra) die Mutter des von Michael Douglas verkörperten Künstlers Liberace1) (1919 – 1987). Nachrufe unter anderem bei tagesschau.de, www.stern.de, www.zeit.de Link. 1) Wikipedia |
| 12.2016 |
Aktualisiert bzw. ergänzt wurden am … die Kurzportraits zu
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